Tema muzicii în operele literare

Care este baza operelor muzicale și literare, ce îi inspiră pe autorii lor? Imaginile, temele, motivele, intrigile lor au rădăcini comune; se nasc din realitatea lumii înconjurătoare.

Și deși muzica și literatura își găsesc expresia în forme lingvistice complet diferite, ele au multe în comun. Cel mai important nucleu al relației dintre aceste tipuri de arte este intonația. Intonațiile afectuoase, triste, vesele, anxioase, solemne și emoționate se găsesc atât în ​​vorbirea literară, cât și în cea muzicală.

Prin combinarea cuvintelor și muzicii se nasc cântece și romanțe, în care, pe lângă exprimarea verbală a emoțiilor, starea de spirit este transmisă prin expresivitate muzicală. Colorarea modală, ritmul, melodia, formele, acompaniamentul creează imagini artistice unice. Toată lumea știe că muzica, chiar și fără cuvinte, numai prin combinații de sunete, este capabilă să evoce la ascultători o varietate de asocieri și tulburări interne.

„Muzica intră în stăpânire pe simțurile noastre înainte de a ne ajunge în minte.”

Romain Rolland

Fiecare dintre oameni are propria sa atitudine față de muzică – pentru unii este o profesie, pentru alții un hobby, pentru alții este doar un fundal plăcut, dar toată lumea știe despre rolul acestei arte în viața și soarta umanității.

Dar muzica, capabilă să exprime subtil și emoționant starea sufletului unei persoane, are încă posibilități limitate. În ciuda bogăției sale incontestabile în emoții, este lipsită de specific – pentru a vedea pe deplin imaginea transmisă de compozitor, ascultătorul trebuie să-și „pornească” imaginația. Mai mult, într-o melodie tristă, diferiți ascultători vor „vedea” diferite imagini – o pădure ploioasă de toamnă, un rămas bun de la îndrăgostiți pe peron sau tragedia unui cortegiu funerar.

De aceea, pentru a dobândi o mai mare vizibilitate, acest tip de artă intră în simbioză cu alte arte. Și, cel mai adesea, cu literatura. Dar aceasta este simbioză? De ce autorii – poeți și prozatori – ating atât de des tema muzicii în operele literare? Ce dă cititorului imaginea muzicii între rânduri?

Potrivit lui Christoph Gluck, celebrul compozitor vienez, „muzica ar trebui să joace în relație cu o operă poetică același rol pe care îl joacă luminozitatea culorilor în raport cu un desen precis”. Iar pentru Stéphane Mallarmé, teoreticianul simbolismului, muzica este un volum suplimentar care oferă cititorului imagini mai vii, convexe, ale realităților vieții.

Diferite limbi de reproducere și moduri de a percepe aceste tipuri de arte le fac diferite și departe unele de altele. Dar scopul, la fel ca orice limbă, este unul - acela de a transmite informații de la o persoană la alta. Cuvântul, în primul rând, se adresează minții și abia apoi sentimentelor. Dar nu este întotdeauna posibil să găsești o descriere verbală pentru orice. În astfel de momente pline de emoție, muzica vine în ajutor. Deci pierde în fața cuvântului în specific, dar câștigă în conotații emoționale. Împreună, cuvântul și muzica sunt aproape atotputernice.

Melodiile care „sună” în contextul romanelor, nuvelelor și povestirilor sunt incluse în aceste lucrări nu întâmplător. Ei au un depozit de informații și îndeplinesc anumite funcții:

• Tema muzicală ca nucleu intriga al unei opere literare (tema muzicii în operele literare ale lui Leo Nikolaevici Tolstoi „Sonata Kreutzer”, „După bal”).
• Utilizarea imaginilor muzicale pentru o descriere mai voluminoasă a caracteristicilor psihologice ale personajelor literare („Kreutzer Sonata” – muzica ca „dublu” a unui personaj)
• Ideea autorului despre scriitor se bazează pe imaginea unui muzician, ideile sale despre viață, muzică și oamenii din jurul lui (ca în lucrările „Mozart și Salieri” de Alexander Sergeevich Pușkin și „Cavalier Gluck” de Theodor Amadeus Hoffmann).
• Crearea unei opere literare bazată pe structura uneia muzicale („Mozart și Salieri” de AS Pușkin este structural similar cu „Requiem”, ultima capodopera a genialului compozitor, poeziile lui Afanasy Fet seamănă plăcut cu o poveste de dragoste, iar unele dintre cele ale lui Boris Pasternak. improvizație muzicală).

Tema muzicii în operele literare este resimțită și în utilizarea activă a mijloacelor de creare a imaginilor. Repetări, scriere sonoră, imagini laitmotiv – toate acestea au venit în literatură din muzică.

„... artele se transformă constant una în alta, un fel de artă își găsește continuarea și completarea în altul.” Romain Rolland

Astfel, imaginea muzicii dintre rânduri „revitalizează”, adaugă „culoare” și „volum” imaginilor unidimensionale ale personajelor personajelor și evenimentelor pe care le trăiesc pe paginile operelor literare.