Waltraud Meier |

Waltraud Meier

În 1983, de la Bayreuth a venit o veste fericită: o nouă „stea” wagneriană „s-a aprins”! Numele ei este Waltraud Mayer.

Cum a început totul …

Waltraud s-a născut la Würzburg în 1956. La început a învățat să cânte la flotă, apoi la pian, dar, după cum spune însăși cântăreața, nu s-a diferențiat prin fluența degetelor. Și când nu și-a putut exprima emoțiile pe tastatură, a trântit în plină furie capacul pianului și a început să cânte.

Cântul a fost întotdeauna un mod complet natural pentru mine de a mă exprima. Dar nu m-am gândit niciodată că va deveni profesia mea. Pentru ce? Toată viața aș fi cântat muzică.

După ce a părăsit școala, a intrat la universitate și urma să devină profesoară de engleză și franceză. Ea a luat și lecții de vocal în privat. Apropo, în ceea ce privește gusturi, pasiunea ei în acei ani nu era deloc compozitorii clasici, ci grupul Bee Gees și șansonierii francezi.

Și acum, după un an de lecții private de vocal, profesorul meu mi-a oferit brusc să fac o audiție pentru un post vacant la Opera din Würzburg. M-am gândit: de ce nu, nu am nimic de pierdut. Nu am plănuit-o, viața mea nu depindea de asta. Am cântat și m-au dus la teatru. Am debutat ca Lola în „Onoarea rurală” a lui Mascagni. Mai târziu m-am mutat la Opera din Mannheim, unde am început să lucrez la roluri wagneriene. Prima mea parte a fost partea lui Erda din opera „Aurul Rinului”. Mannheim a fost un fel de fabrică pentru mine – am jucat acolo peste 30 de roluri. Am cântat toate părțile mezzosoprano, inclusiv pe cele de care nu eram încă demn atunci.

Universitatea, desigur, Waltraud Mayer nu a reușit să termine. Dar nici ea nu a primit o educație muzicală, ca atare. Teatrele erau școala ei. După Mannheim a urmat Dortmund, Hanovra, Stuttgart. Apoi Viena, Munchen, Londra, Milano, New York, Paris. Și, desigur, Bayreuth.

Waltraud și Bayreuth

Cântăreața povestește cum a ajuns Waltraud Mayer în Bayreuth.

După ce lucrasem deja câțiva ani în diferite teatre și jucasem deja piese wagneriene, era timpul să fac o audiție la Bayreuth. Am sunat și eu acolo și am venit la audiție. Și atunci a jucat un rol important în soarta mea acompaniamentul, care, după ce a văzut clavierul lui Parsifal, mi-a oferit să cânt Kundry. La care am spus: ce? aici în Bayreuth? Kundry? eu? Doamne ferește, niciodată! El a spus, bine, de ce nu? Aici te poți arăta. Apoi am fost de acord și am cântat-o ​​la audiție. Așa că în 83, în acest rol, am debutat pe scena de la Bayreuth.

Bas Hans Zotin își amintește prima sa colaborare cu Waltraud Mayer în 1983 la Bayreuth.

Am cântat în Parsifal. Acesta a fost debutul ei ca Kundry. S-a dovedit că lui Waltraud îi place să doarmă dimineața și la douăsprezece și jumătate a venit cu o voce atât de somnorosă, m-am gândit, Doamne, poți să faci față cu totul rolului de azi. Dar surprinzător – după o jumătate de oră vocea ei suna grozav.

După 17 ani de strânsă colaborare între Waltraud Maier și șeful festivalului de la Bayreuth, nepotul lui Richard Wagner, Wolfgang Wagner, au apărut diferențe ireconciliabile, iar cântăreața și-a anunțat plecarea din Bayreuth. Este absolut clar că festivalul, și nu cântăreața, a pierdut din această cauză. Waltraud Maier cu personajele sale wagneriene a intrat deja în istorie. Povestește directorul Operei de Stat din Viena, Angela Tsabra.

Când am cunoscut-o pe Waltraud aici, la Opera de Stat, a fost prezentată ca o cântăreață wagneriană. Numele ei era indisolubil legat de Kundry. Se spune Waltraud Mayer – citește Kundry. Își stăpânește perfect meșteșugul, vocea dăruită de Domnul, este disciplinată, încă lucrează la tehnica ei, nu încetează să învețe. Aceasta este o parte esențială a vieții ei, a personalității ei – ea are întotdeauna sentimentul că trebuie să continue să lucreze asupra ei însăși.

Colegii despre Waltraud Maier

Dar care este părerea dirijorului Waltraud Mayer, Daniel Barenboim, cu care nu numai că a realizat mai multe producții, a cântat în concerte, dar a și înregistrat Der Ring des Nibelungen, Tristan and Isolde, Parsifal, Tannhäuser:

Când un cântăreț este tânăr, poate impresiona prin vocea și talentul său. Dar de-a lungul timpului, multe depind de cât de mult continuă artistul să lucreze și să-și dezvolte darul. Waltraud le are pe toate. Și încă ceva: ea nu separă niciodată muzica de dramă, ci leagă întotdeauna aceste componente.

Regizat de Jurgen Flimm:

Se spune că Waltraud este un om complicat. Cu toate acestea, ea este doar inteligentă.

Șeful Hans Zotin:

Waltraud, după cum se spune, este un cal de bătaie. Dacă reușești să intri în contact cu ea în viață, atunci nu vei avea deloc impresia că ai în față o primadonă cu niște ciudatenii, capricii sau dispoziții schimbătoare. Este o fată perfect normală. Dar seara, când cortina se ridică, ea se transformă.

Director al Operei de Stat din Viena Angela Tsabra:

Traieste muzica cu sufletul ei. Ea captivează atât telespectatorii, cât și colegii să-și urmeze calea.

Ce crede cântăreața despre ea însăși:

Ei cred că vreau să fiu perfect în toate, perfect. Poate asa este. Daca ceva nu imi merge, atunci bineinteles ca sunt nemultumit. Pe de altă parte, știu că ar trebui să mă cruțez puțin și să aleg ceea ce este mai important pentru mine – perfecțiunea tehnică sau expresivitatea? Desigur, ar fi grozav să îmbine imaginea potrivită cu un sunet impecabil, perfect clar, coloratură fluentă. Acesta este un ideal și, desigur, mă străduiesc mereu pentru asta. Dar dacă acest lucru eșuează într-o seară, cred că este mai important pentru mine să transmit publicului sensul inerent muzicii și sentimentelor.

Waltraud Mayer – actriță

Waltraud a avut norocul să lucreze cu regizori remarcabili ai vremii ei (sau el cu ea?) – Jean-Pierre Ponnel, Harry Kupfer, Peter Konwitschny, Jean-Luc Bondi, Franco Zeffirelli și Patrice Chereau, sub îndrumarea cărora a creat imaginea unică. a Mariei din opera lui Berg „Wozzeck”.

Unul dintre jurnaliști l-a numit pe Mayer „Callas ale timpului nostru”. La început, această comparație mi s-a părut foarte exagerată. Dar apoi, mi-am dat seama ce a vrut să spună colegul meu. Nu sunt atât de puțini cântăreți cu o voce frumoasă și tehnică perfectă. Dar printre ele sunt doar câteva actrițe. Cu măiestrie – din punct de vedere teatral – imaginea creată este ceea ce l-a distins pe Kallas în urmă cu mai bine de 40 de ani, iar pentru asta este apreciat astăzi Waltraud Meyer. Câtă muncă este în spatele asta - doar ea știe.

Pentru a putea spune că astăzi rolul a avut succes, este necesară o combinație de mulți factori. În primul rând, este important pentru mine să găsesc modalitatea potrivită de a crea o imagine în procesul de muncă independentă. În al doilea rând, pe scenă depinde foarte mult de partener. Ideal, dacă ne putem juca cu el în perechi, ca la ping-pong, aruncând o minge unul cu celălalt.

Simt cu adevărat costumul – este moale, indiferent dacă materialul curge sau îmi împiedică mișcările – asta îmi schimbă jocul. Peruci, machiaj, decor – toate acestea sunt importante pentru mine, asta pot include în jocul meu. Lumina joacă, de asemenea, un rol important. Caut mereu locuri luminate si ma joc cu lumina si umbra. În cele din urmă, geometria scenei, modul în care personajele sunt situate unul față de celălalt – dacă paralel cu rampa, cu fața către public, ca în teatrul grecesc, atunci spectatorul este implicat în ceea ce se întâmplă. Un alt lucru este că dacă sunt îndreptați unul către celălalt, atunci dialogul lor este foarte personal. Toate acestea sunt foarte importante pentru mine.

Directorul Operei din Viena, Joan Holender, care o cunoaște pe Waltraud de 20 de ani, o numește o actriță de cea mai înaltă clasă.

De la performanță la performanță, Waltraud Meier are culori și nuanțe noi. Prin urmare, nicio performanță nu este similară cu alta. O iubesc foarte mult pe Carmen, dar și pe Santuzza. Rolul meu preferat în interpretarea ei este Ortrud. Ea este de nedescris!

Waltraud, după propria ei recunoaștere, este ambițioasă. Și de fiecare dată când pune ștacheta puțin mai sus.

Uneori mă sperii că nu pot. Asta s-a întâmplat cu Isolda: am învățat-o și am cântat deja la Bayreuth și mi-am dat deodată seama că, după propriile mele criterii, nu eram suficient de matur pentru acest rol. Același lucru s-a întâmplat și cu rolul Leonorei din Fidelio. Dar tot am continuat să lucrez. Nu sunt dintre cei care renunță. Caut pana gasesc.

Rolul principal al lui Waltraud este mezzo-soprana. Beethoven a scris rolul Leonorei pentru soprană dramatică. Și aceasta nu este singura parte de soprană din repertoriul lui Waltraud. În 1993, Waltraud Mayer a decis să se încerce ca soprană dramatică – și a reușit. De atunci, Isolda ei din opera lui Wagner a fost una dintre cele mai bune din lume.

Regizorul Jürgen Flimm spune:

Isolda ei a devenit deja o legendă. Și este justificat. Ea stăpânește cu brio meșteșugurile, tehnologia, până la cel mai mic detaliu. Cum lucrează la text, muzică, cum le combină – nu mulți pot face asta. Și încă ceva: știe să se obișnuiască cu situația de pe scenă. Ea se gândește la ceea ce se întâmplă în capul personajului și apoi îl traduce în mișcare. Și felul în care își poate exprima caracterul cu vocea este fantastic!

Waltraud Mayer:

Pe piese mari, cum ar fi, de exemplu, Isolda, unde nu există decât cânt pur de aproape 2 ore, încep să lucrez dinainte. Am început să o învăț cu patru ani înainte de a urca pentru prima dată pe scenă cu ea, lăsând jos clavierul și reîncepând.

Tristanul ei, tenorul Siegfried Yeruzalem, vorbește despre lucrul cu Waltraud Mayer în acest fel.

Cânt cu Waltraud de 20 de ani cu cea mai mare plăcere. Este o cântăreață și o actriță grozavă, știm cu toții asta. Dar, pe lângă asta, suntem încă grozavi unul pentru celălalt. Avem relații umane excelente și, de regulă, opinii similare asupra artei. Nu întâmplător suntem numiți cuplul perfect din Bayreuth.

De ce exact Wagner a devenit compozitorul său, Waltraud Mayer răspunde astfel:

Scrierile lui mă interesează, mă fac să mă dezvolt și să merg mai departe. Temele operelor sale, doar din punct de vedere psihologic, sunt nebun de interesante. Puteți lucra la imagini la nesfârșit dacă abordați acest lucru în detaliu. De exemplu, acum priviți acest rol din partea psihologică, acum din partea filosofică sau, de exemplu, studiați doar textul. Sau urmăriți orchestrația, conduceți melodia sau vedeți cum își folosește Wagner abilitățile vocale. Și, în sfârșit, apoi combină totul. Pot face asta la nesfârșit. Nu cred că voi termina vreodată de lucru la asta.

Un alt partener ideal, potrivit presei germane, a fost Placido Domingo pentru Waltraud Mayer. El este în rolul lui Siegmund, ea este din nou în partea de soprană din Sieglinde.

Placido Domingo:

Waltraud este astăzi un cântăreț de cea mai înaltă clasă, în primul rând în repertoriul german, dar nu numai. Este suficient să menționăm rolurile ei din Don Carlos de Verdi sau Carmen de Bizet. Dar talentul ei se dezvăluie cel mai clar în repertoriul wagnerian, unde există părți parcă scrise pentru vocea ei, de exemplu, Kundry în Parsifal sau Sieglinde în Valkyrie.

Waltraud despre personal

Waltraud Maier locuiește în Munchen și consideră acest oraș cu adevărat „al lui”. Nu este căsătorită și nu are copii.

Faptul că m-a influențat profesia de cântăreț de operă este de înțeles. Călătoriile constante duc la faptul că este foarte dificil să păstrezi legăturile amicale. Dar probabil de aceea îi acord în mod conștient mai multă atenție, pentru că prietenii înseamnă foarte mult pentru mine.

Toată lumea știe despre scurta viață profesională a cântăreților wagnerieni. Waltraud a doborât deja toate recordurile în acest sens. Și totuși, vorbind despre viitor, o notă tristă apare în vocea ei:

Deja mă gândesc cât timp sunt destinat să cânt, dar acest gând nu mă îngreunează. Este mai important pentru mine să știu ce trebuie să fac acum, care este sarcina mea acum, în speranța că atunci când va veni ziua și voi fi obligat să mă opresc – din orice motiv – voi suporta cu calm.

Karina Kardasheva, operanews.ru