Despre opera rock rusă

Probabil că fraza sună atractiv. Atrage prin neobișnuit, neobișnuit, nesimilaritate. Acestea sunt mesajele sale interne. Poate că acest lucru se datorează conceptelor de muzică rock, cultură rock, care au creat imediat un „val de proteste”.

Dar dacă trebuie să vă plonjați brusc în profunzimile și esența problemei operei rock, atunci se dovedește dintr-o dată că nu există prea multe informații și muzică în sine, ci dimpotrivă, există destulă incertitudine și ceață.

În primele cinci

Termenul în sine a apărut pentru prima dată în anii 60 ai secolului XX în Europa și este asociat cu Pete Townsen (Anglia), liderul grupului rock The Who. Pe coperta albumului „Tommy” erau scrise cuvintele – opera rock.

De fapt, un alt grup britanic a folosit această expresie înainte. Dar, din moment ce albumul The Who a fost un succes comercial bun, Townsen a primit calitatea de autor.

Apoi a fost „Jesus Christ Superstar” de E. Webber, un alt album de operă rock de The Who, și deja în 1975. URSS a interpretat propria sa operă rock „Orpheus and Eurydice” de A. Zhurbin.

Adevărat, A. Zhurbin a definit genul operei sale ca zong-opera (cântec-operă), dar acest lucru se datorează numai faptului că cuvântul rock a fost interzis în URSS. Erau vremurile. Dar adevărul rămâne: aici s-a născut a patra operă rock. Iar primele cinci opere rock mondiale sunt închise de faimosul „The Wall” de Pink Floyd.

Prin arici și prin îngustul...

Să ne amintim de ghicitoarea amuzantă: ce se întâmplă dacă treci... Situația cu opera rock este aproximativ aceeași. Pentru că în anii 60-70, istoria muzicală a genului de operă a însumat 370 de ani, iar muzica rock ca stil abia a existat mai mult de 20 de ani.

Dar se pare că muzicienii rock erau niște băieți foarte curajoși și și-au luat în propriile mâini tot ce suna bine. Acum a venit rândul celui mai conservator și academic gen: opera. Pentru că fenomene muzicale mai îndepărtate decât opera și muzica rock sunt greu de găsit.

Să comparăm, într-o operă cântă o orchestră simfonică, un cor cântă, uneori există un balet, cântăreții pe scenă fac un fel de spectacol și toate acestea se întâmplă la operă.

Și în muzica rock există un tip complet diferit de vocal (nu academic). Sunet electronic (microfon), chitare electrice, chitară bas (invenție a muzicienilor rock), clape electronice (organe) și un set de tobe mare. Și toată muzica rock este concepută pentru spații mari, adesea deschise.

Într-adevăr, genurile sunt greu de conectat și, prin urmare, dificultățile persistă până în prezent.

Îți amintești cum a început totul?

Compozitorul A. Zhurbin are multe lucrări academice (opere, balete, simfonii), dar în 1974-75, muzicianul în vârstă de 30 de ani s-a căutat activ pe sine și a decis să încerce un gen complet nou.

Așa a apărut opera rock „Orfeu și Eurydice”, pusă în scenă în studioul de operă de la Conservatorul din Leningrad. Interpreți au fost ansamblul „Singing Guitars” și soliștii A. Asadullin și I. Ponarovskaya.

Intriga se bazează pe mitul grecesc despre legendarul cântăreț Orfeu și iubita sa Euridice. Trebuie remarcat imediat că o bază serioasă a intrigii și un text literar de înaltă calitate vor deveni trăsături caracteristice viitoarelor opere rock sovietice și rusești.

A. Rybnikov și A. Gradsky și-au dedicat lucrările în acest gen evenimentelor tragice din Chile în 1973. Acestea sunt „Steaua și moartea lui Joaquin Murieta” (poezii de P. Neruda în traduceri de P. Grushko) și „Stadion” – despre soarta cântărețului chilian Victor Jara.

„Star” există sub forma unui album de vinil, a fost mult timp în repertoriul lui Lenkom M. Zakharov, a fost filmat un film muzical. „Stadium” de A. Gradsky a fost, de asemenea, înregistrat ca album pe două CD-uri.

Ce se întâmplă cu opera rock rusă?

Din nou, trebuie să ne amintim despre „ariciul și șarpele” și să afirmăm faptul că crearea unei opere rock de repertoriu se dovedește a fi foarte dificilă și necesită, printre altele, un mare talent de la autorul muzicii.

De aceea, astăzi „vechile” opere rock sovietice sunt jucate pe scenele de teatru, inclusiv „Juno și Avos” de A. Rybnikov, care poate fi numită una dintre cele mai bune opere rock rusești (sovietice).

Ce se întâmplă aici? Opere rock au fost compuse încă din anii '90. Au apărut aproape 20 dintre ele, dar din nou, talentul compozitorului trebuie să se manifeste cumva în muzică. Dar acest lucru nu se întâmplă încă.

Există încercări de a crea o operă rock bazată pe genul literar al fantasy, dar cultura fantastică vizează un cerc restrâns de ascultători și există întrebări legate de calitatea muzicii.

În acest sens, un fapt rock anecdotic este indicativ: în 1995. grupul Fâșia Gaza a compus și înregistrat o operă rock-punk de 40 de minute „Kashchei nemuritorul”. Și din moment ce toate numerele muzicale (cu excepția unuia) sunt versiuni cover ale compozițiilor rock celebre, atunci în combinație cu un nivel decent de înregistrare și vocea caracteristică unică a interpretului, compoziția stârnește un oarecare interes. Dar dacă nu ar fi vocabularul străzii...

Despre lucrările maeștrilor

E. Artemiev este un compozitor cu o școală academică excelentă; muzica electronică, apoi muzica rock, sunt în mod constant în zona lui de interes. Timp de peste 30 de ani a lucrat la opera rock „Crimă și pedeapsă” (pe baza lui F. Dostoievski). Opera a fost finalizată în 2007, dar vă puteți familiariza cu ea doar pe internet pe site-urile de muzică. Nu a ajuns niciodată la punctul de producție.

A. Gradsky a terminat în sfârșit opera rock la scară largă „Maestrul și Margarita” (bazată pe M. Bulgakov). Opera are aproape 60 de caractere și s-a făcut o înregistrare audio. Dar atunci este doar o poveste polițistă: toată lumea știe că opera s-a terminat, se cunosc numele interpreților (mulți muzicieni foarte celebri), sunt recenzii ale muzicii (dar foarte zgârcite), iar pe internet „în timpul zilei”. cu foc” nu găsești nici măcar un fragment din compoziție.

Iubitorii de muzică susțin că înregistrarea „The Master…” poate fi achiziționată, dar personal de la maestrul Gradsky și în condiții care nu contribuie la popularizarea operei.

Rezumând, și puțin despre înregistrările muzicale

O operă rock este adesea confundată cu un musical, dar nu sunt același lucru. Într-un musical există de obicei dialoguri și începutul dansului (coregrafic) este foarte important. Într-o operă rock, elementele principale sunt vocal și ansamblul vocal în combinație cu acțiunea scenic. Cu alte cuvinte, este necesar ca eroii să cânte și să acționeze (să facă ceva).

În Rusia, astăzi există singurul teatru de operă rock din Sankt Petersburg, dar încă nu are sediu propriu. Repertoriul se bazează pe clasice opere rock: „Orfeu”, „Juno”, „Iisus”, 2 musicaluri de A. Petrov și lucrări de V. Calle, directorul muzical al teatrului. Judecând după titluri, muzicale predomină în repertoriul teatrului.

Există înregistrări muzicale interesante asociate cu opera rock:

• „Orfeu și Eurydice” a fost inclus în Cartea Recordurilor Guinness ca o lucrare de scenă interpretată de maximum de ori de către un grup;
• B. Vivcharovsky (Sankt Petersburg) este singurul Artist onorat al Federației Ruse care a primit acest titlu pentru munca sa într-o operă rock;
• „Steaua și moartea lui Joaquin Murrieta” este singura operă rock din Rusia care există în trei forme acceptate în practica mondială: album, performance, film;
• în onoarea piesei Lenkom „Juno și Avos” din 2011. A fost emisă o monedă comemorativă de argint de 1 dolar neozeelandez.

Se pare că crearea și punerea în scenă a unei opere rock astăzi este o sarcină foarte dificilă și, prin urmare, fanii ruși ai acestui gen nu au prea multe de ales. Deocamdată, rămâne să recunoaștem că există 5 exemple rusești (sovietice) de operă rock și atunci trebuie să așteptăm și să sperăm.