Muzica populară chineză: tradiții de-a lungul mileniilor

Cultura muzicală a Chinei a început să apară acum aproximativ 4 mii de ani. Dansurile tribale, cântecele, precum și diferitele forme rituale din ritualuri sunt considerate a fi originile sale.

Pentru locuitorii celei mai populate țări din lume, cântecele populare, dansurile, cântatul la instrumente sunt de mare importanță. Este semnificativ faptul că cuvintele „muzică” și „frumusețe” sunt desemnate prin aceeași hieroglifă, doar că sunt pronunțate ușor diferit.

Caracteristicile și stilul muzicii chinezești

Popoarele europene au fost mult timp surprinse de cultura Orientului, găsindu-o sălbatică și de neînțeles. Există o explicație pentru această opinie, deoarece muzica tradițională chineză are trăsături distinctive strălucitoare, inclusiv:

• conducând melodia la unison (adică o prezentare predominant monofonică, de care Europa a reușit deja să se înțărce);
• împărțirea tuturor muzicii în două stiluri – nordic și sudic (în primul caz, rolul dominant este acordat instrumentelor de percuție; în al doilea, timbrul și colorarea emoțională a melodiei sunt mai importante decât ritmul);
• predominanța stărilor de spirit contemplative asupra imaginii acțiunii (europenii sunt obișnuiți cu dramatismul în muzică);
• organizare modală specială: în locul majorului și minorului obișnuit la ureche, există o scară pentatonică fără semitonuri; o scară special aranjată în șapte trepte și, în final, sistemul „lu-lu” de 12 sunete;
• variabilitatea ritmului – schimbarea frecventă a parului și imparei, folosirea dimensiunilor muzicale compozite complexe;
• unitatea poeziei, melodiei și trăsăturile foneticii vorbirii populare.

Starile eroice, ritmul clar, simplitatea limbajului muzical sunt caracteristice muzicii tradiționale nordice a Chinei. Cântecele sudice erau radical diferite – lucrările erau pline de versuri, rafinamentul interpretării, foloseau scara pentatonică.

În centrul filozofiei chineze se află hilozoismul, o doctrină care implică animarea universală a materiei. Acest lucru se reflectă în muzica Chinei, a cărei temă principală este unitatea omului și a naturii. Astfel, conform ideilor confucianismului, muzica a fost un factor important în educația oamenilor și un mijloc de realizare a armoniei sociale. Taoismul a atribuit artei rolul de factor care contribuie la fuziunea dintre om și natura, iar budismul a evidențiat un principiu mistic care ajută o persoană să se îmbunătățească spiritual și să înțeleagă esența ființei.

Varietăți de muzică chineză

De-a lungul a câteva milenii de dezvoltare a artei orientale, s-au format următoarele tipuri de muzică tradițională chineză:

• cântece;
• dans;
• Opera chinezeasca;
• munca instrumentală.

Stilul, maniera și frumusețea performanței nu au fost niciodată principalele aspecte ale cântecelor populare chinezești. Creativitatea reflecta particularitățile regiunilor țării, modul de viață al oamenilor și, de asemenea, satisfacea nevoile de propagandă ale guvernului.

Dansul a devenit un tip separat de cultură chineză abia în secolele XNUMX-XNUMX, când s-au dezvoltat teatrul și opera tradițională. Ele erau îndeplinite ca ritualuri sau spectacole, adesea la curtea imperială.

vioară și pian erhu tradițional chinezesc

Genuri de cântece chinezești

Lucrările care au fost interpretate chiar înainte de epoca noastră, cântau cel mai adesea despre natură, viață, lumea din jur. Multe cântece chinezești au fost dedicate patru animale – un dragon, un Phoenix, un qilin (o fiară minune, un fel de himeră) și o țestoasă. Acest lucru se reflectă în titlurile lucrărilor care au ajuns până în vremurile noastre (de exemplu, „Sute de păsări se închină la phoenix”).

Mai târziu, au fost mai multe cântece din punct de vedere al temelor. Au fost împărțite în:

• cântece de muncă (însoțirea lucrărilor de câmp, activități de pescuit, hamali ambulanți);
• protest (demascarea mita, cruzimea proprietarilor);
• dragoste și familie (despre relația dintre bărbați și femei, viața lor; noile cântece reflectă schimbarea vieții de familie după revoluție);
• jucăuș, comic (sunt descrise situații amuzante, momente vesele);
• liric (descrie un eveniment specific, făcându-l ușor de înțeles pentru toți ascultătorii; în cântecele lirice chinezești, eroii nu au nume).

Genuri de dansuri chinezești

Clasificarea acestei forme de artă este cea mai dificilă, deoarece China găzduiește aproximativ 60 de grupuri etnice, fiecare dintre ele având dansuri populare unice.

„Dansul leului” și „Dansul dragonului” sunt considerate cele mai vechi. Primul este recunoscut ca fiind împrumutat, deoarece leii nu se găsesc în China. Dansatorii se îmbracă în regele fiarelor. A doua făcea de obicei parte din ritualul de a cere ploaie.

Dansurile populare moderne ale dragonului chinezesc sunt interpretate de zeci de bărbați care țin pe bețe o structură ușoară de dragon. În China, există peste 700 de tipuri de această acțiune.

Varietățile de ritual pot fi atribuite genurilor de dans chinezești interesante. Ele sunt împărțite în trei grupe:

1. dansul yi, care făcea parte din ceremonia confuciană;
2. nuo dans, cu care spiritele rele sunt alungate;
3. Tsam este un dans din Tibet.

Interesant, dansul tradițional chinezesc este folosit în scopuri de sănătate. Adesea include elemente ale artelor marțiale orientale. Un exemplu clasic este tai chi, care este practicat de mii de chinezi dimineața în parcuri.

Instrumente muzicale populare

Muzica Chinei antice consta din aproximativ o mie de instrumente diferite, dintre care majoritatea, din păcate, s-au scufundat în uitare. Instrumentele muzicale chinezești sunt clasificate în funcție de tipul de producție a sunetului:

• instrumente cu coarde ciupite: sanxian, guzheng, kunhou, liuqin, pipa cu un număr diferit de coarde;
• instrumente de ciocan cu coarde: zhu – ca niște chimvale;
• instrumente cu coarde cu arc: erhu, dahu, leiqin, zhonghu;
• instrumente de suflat din lemn: guan (un fel de oboi), dizi (flaut din bambus), sheng (orga de gură, mai simplu – un fel de armonică);
• instrumente de percuție: gong (disc metalic), paygu (tobă tip timpan).

Locul muzicienilor populari în cultura chineză

Interpreții, care au inovat tradițiile oamenilor în munca lor, au jucat un rol semnificativ la curte. În analele Chinei din secolele XNUMX-XNUMX-lea î.Hr., muzicienii au fost înfățișați ca purtători de virtuți personale și gânditori alfabetizați din punct de vedere politic.

De la dinastia Han până în perioada Regatului de Sud și de Nord, cultura a cunoscut o ascensiune generală, iar muzica ceremoniilor confuciane și a divertismentului secular a devenit o formă cheie a artei curții. O cameră specială a lui Yuefu, înființată la curte, aduna cântece populare.

Din secolul 300 d.Hr., s-a dezvoltat interpretarea orchestrală a muzicii tradiționale chineze. Echipele au fost numărate de la 700 la XNUMX performeri. Creativitatea orchestrală a influențat evoluția ulterioară a cântecelor populare.

Începutul domniei dinastiei Qin (sec. XVI) a fost însoțit de o democratizare generală a tradițiilor. A fost introdusă drama muzicală. Ulterior, din cauza complicației situației politice interne, a început o perioadă de declin, orchestrele curții au fost desființate. Cu toate acestea, tradițiile culturale continuă să trăiască în scrierile a sute de cântăreți populari remarcabili.

Versatilitatea muzicii tradiționale chineze se explică prin experiența culturală bogată și compoziția multinațională a populației. „Sălbăticia și ignoranța” compozițiilor chinezești, după cum spunea Berlioz, au dispărut de mult. Compozitorii moderni chinezi oferă ascultătorului să aprecieze versatilitatea creativității, deoarece în această varietate chiar și cel mai pretențios ascultător va găsi ceea ce îi place.

Dans chinezesc „Guanyin cu o mie de brațe”