Consonanta |

consonanță franceză, din lat. consonantia – sunet continuu, consonant, consonanta, armonie

Fuziunea în percepția tonurilor care sună simultan, precum și a consonanței, percepută ca o îmbinare a tonurilor. Conceptul de K. este opus conceptului de disonanță. K. include prima pură, octava, a cincea, a patra, a treia majoră și minoră și a șasea (o patra pură, luată în raport cu bas, este interpretată ca disonanță) și acordurile compuse din aceste intervale fără participarea celor disonante (major și minor). triadele cu apelurile lor). Diferența dintre K. și disonanță este considerată în 4 aspecte: matematic., fizic. (acustic), muzical și fiziologic și muz.-psihologic.

Matematic, K. este o relație numerică mai simplă decât disonanța (cel mai vechi punct de vedere al pitagoreenilor). De exemplu, intervalele naturale sunt caracterizate de următoarele rapoarte ale numerelor de vibrație sau lungimii coardelor: prima pură – 1:1, octava pură – 1:2, a cincea pură – 2:3, a patra pură – 3:4, a șasea majoră – 3 :5, a treia majoră este 4:5, a treia minoră este 5:6, a șasea minoră este 5:8. Din punct de vedere acustic, K. este o astfel de consonanță de tonuri, cu Krom (după G. Helmholtz) armonizările nu produc bătăi sau bătăi sunt auzite slab, spre deosebire de disonanțe cu bătăile lor puternice. Din aceste puncte de vedere, diferența dintre coerență și disonanță este pur cantitativă, iar granița dintre ele este arbitrară. Ca muzical-fiziologic fenomenul K. este un sunet calm, moale, care actioneaza placut asupra centrilor nervosi ai perceptorului. Potrivit lui G. Helmholtz, K. oferă „un fel plăcut de excitare blândă și uniformă a nervilor auditivi”.

Pentru armonie în muzica polifonică, o tranziție lină de la disonanță la K. deoarece rezoluția sa este deosebit de importantă. Descărcarea tensiunii asociată cu această tranziție dă un sentiment deosebit de satisfacție. Acesta este unul dintre cele mai puternice expresii. mijloace de armonie, muzica. Alternarea periodică a ridicărilor disonante și recesiunilor consoanelor armonicilor. tensiunea formează, parcă, „armonică. suflare” de muzică, parțial asemănătoare cu anumite biologice. ritmuri (sistolă și diastola în contracțiile inimii etc.).

Din punct de vedere muzical și psihologic, armonia, în comparație cu disonanța, este o expresie a stabilității, păcii, absenței aspirației, excitației și rezoluției gravitației; în cadrul sistemului tonal major-minor, diferența dintre K. și disonanță este calitativă, atinge un grad de opoziție ascuțită, contrast și are propria identitate. valoare estetică.

Problema lui K. este primul departament important al teoriei muzicii, privind doctrina intervalelor, modurilor, muzelor. sisteme, instrumente muzicale, precum și doctrina depozitului polifonic (în sens larg – contrapunct), acord, armonie, extinzându-se în cele din urmă chiar și la istoria muzicii. Perioada istorică a evoluției muzicii (acoperind aproximativ 2800 de ani), cu toată complexitatea ei, poate fi înțeleasă încă ca ceva relativ unitar, ca o dezvoltare firească a muzelor. conștiință, una dintre ideile fundamentale ale cărei idee a fost întotdeauna ideea unui suport de neclintit – nucleul consonantic al muzelor. structurilor. Preistoria lui K. în muzică este muzele. stăpânirea raportului de prima pură 1 : 1 sub forma unei întoarceri la sunet (sau la două, trei sunete), înțeles ca o identitate egală cu ea însăși (spre deosebire de glissandingul original, forma pre-tonală a expresiei sonore). ). Asociat cu K. 1:1, principiul armoniei este stabil. Următoarea etapă în stăpânirea k. a fost intonația a patra 4:3 și a cincea 3:2, iar a patra, ca interval mai mic, a precedat istoric pe a cincea, care era mai simplă din punct de vedere acustic (așa-numita epoca a patra). Un quart, o quint și o octava care se dezvoltă din ele devin regulatori ai formării modului, controlând mișcarea unei melodii. Această etapă a dezvoltării lui K. reprezintă, de exemplu, arta anticului. Grecia (un exemplu tipic este Skoliya Seikila, secolul I î.Hr.). În Evul Mediu timpuriu (începând cu secolul al IX-lea), au apărut genuri polifonice (organum, gimel și fauburdon), unde genurile dispărute în timp au devenit simultane (organum paralel în Musica enchiriadis, c. secolul al IX-lea). În epoca Evului Mediu târziu, dezvoltarea treimii și șaselelor (1: 9, 9: 5, 4: 6, 5: 5) a început ca K.; în Nar. muzica (de exemplu, în Anglia, Scoția), această tranziție a avut loc, aparent, mai devreme decât în ​​biserica profesionistă, mai conectată. tradiţie. Cuceririle Renașterii (secolele V-XIV) – aprobarea universală a treimi și șase ca K.; reorganizare internă treptată ca melodică. tipurile și toate scrierea polifonică; promovarea unei triade consoane ca principal generalizant. tipul consonanței. Timpurile moderne (secolele 3-8) – cea mai mare înflorire a complexului de consoane cu trei sunete (K. este înțeles în primul rând ca o triadă de consoane topite, și nu ca o asociere de consoane în două tonuri). Din con. Secolul al XIX-lea în Europa disonanța devine din ce în ce mai importantă în muzică; claritatea, puterea, strălucirea sunetului acestuia din urmă, marea complexitate a relațiilor sonore tipice acestuia, s-au dovedit a fi proprietăți, a căror atractivitate a schimbat relația anterioară dintre K. și disonanță.

Prima teorie cunoscută a lui K. a fost propus de Antich. teoreticienii muzicii. Școala pitagoreică (secolele VI-IV î.Hr.) a stabilit o clasificare a consonanțelor, care în ansamblu a rămas până la sfârșitul antichității și a avut un impact asupra Evului Mediu pentru o lungă perioadă de timp. Europa (prin Boethius). Potrivit pitagoreenilor, K. este cea mai simplă relație numerică. Reflectând muzica tipic greacă. practica, pitagoreicii au stabilit 6 „simfonii” (lit. – „consonanțe”, adică K.): un quart, o cincime, o octavă și repetările lor de octave. Toate celelalte intervale au fost clasificate ca „diafonii” (disonanțe), incl. treimi și șase. K. erau justificate matematic (prin raportul dintre lungimile coardei pe un monocord). Dr. punctul de vedere despre K. provine de la Aristoxenus și școala sa, care au susținut că K. este o atitudine mai plăcută. Ambele antice. conceptele se completează în esență, punând bazele fizicului și matematicii. şi muzical-psihologic. ramuri teoretice. muzicologie. Teoreticienii Evului Mediu timpuriu au împărtășit opiniile anticilor. Abia în secolul al XIII-lea, la sfârșitul Evului Mediu, consonanța treimii a fost înregistrată pentru prima dată de știință (concordantia imperfecta de Johannes de Garlandia cel Bătrân și Franco de Köln). Această graniță între consoane (șase au fost incluse în curând printre ele) și disonanțe s-a păstrat în mod formal în teorie până în vremea noastră. Triada ca tip de triadă a fost treptat cucerită de teoria muzicii (combinația de triade perfecte și imperfecte de W. Odington, c. 1300; recunoașterea triadelor ca un tip special de unitate de către Tsarlino, 1558). Consecventă interpretarea triadelor ca k. este dat numai în învățăturile despre armonia noului timp (unde k. de acorduri l-au înlocuit pe fostul k. de intervale). J. F. Rameau a fost primul care a dat o justificare largă pentru triada-K. ca fundament al muzicii. Conform teoriei funcționale (M. Hauptmann, G. Helmholtz, X. Riemann), K. este condiționată de natură. legile contopirii mai multor sunete într-o unitate și sunt posibile doar două forme de consonanță (Klang): 1) principal. ton, a cincea superioară și a treia majoră superioară (triada majoră) și 2) principală. ton, cincea inferioară și treimea majoră inferioară (triada minoră). Sunetele unei triade majore sau minore formează K. numai atunci când sunt considerate ca aparținând aceleiași consonanțe – fie T, fie D, fie S. Sunetele consoane acustic, dar aparținând unor consonanțe diferite (de exemplu, d1 – f1 în C-dur), conform lui Riemann, constituie doar „consonanțe imaginare” (aici, cu deplină claritate, discrepanța dintre aspectele fizice și fiziologice ale lui K. , pe de o parte, și psihologic, pe de altă parte, este dezvăluit). Mn. teoreticienii secolului al XX-lea, reflectând modernul. ei muzele. practica, a transferat la disonanță cele mai importante funcții ale artei — dreptul de aplicare gratuită (fără pregătire și permisiune), capacitatea de a finaliza construcția și întreaga lucrare. A. Schoenberg afirmă relativitatea graniței dintre K. și disonanța; aceeași idee a fost dezvoltată în detaliu de P. Hindemith. B. L. Yavorsky a fost unul dintre primii care a negat complet această graniță. B. V. Asafiev a criticat aspru distincția dintre K.

Referinte: Diletsky NP, Gramatica muzicianului (1681), ed. S. Smolensky, Sankt Petersburg, 1910; propriul său, Gramatică muzicală (1723; ed. facsimil, Kipv, 1970); Ceaikovski PI, Ghid pentru studiul practic al armoniei, M., 1872, retipărit. în întregime. col. soch., vol. III-a, M., 1957; Rimsky-Korsakov HA, Manual practic de armonie, Sankt Petersburg, 1886, retipărit. în întregime. col. soch., vol. IV, M., 1960; Yavorsky BL, Structura vorbirii muzicale, părțile I-III, M., 1908; al său, Mai multe gânduri în legătură cu aniversarea lui Liszt, „Muzica”, 1911, nr. 45; Taneev SI, Contrapunctul mobil al scrisului strict, Leipzig, 1909; Schlozer V., Consonanță și disonanță, „Apollo”, 1911, No l; Garbuzov NA, Despre intervalele consoane și disonante, „Educația muzicală”, 1930, No 4-5; Asafiev BV, Forma muzicală ca proces, carte. I-II, M., 1930-47, L., 1971; Mazel LA, Ryzhkin I. Ya., Eseuri despre istoria muzicologiei teoretice, voi. I-II, M., 1934-39; Tyulin Yu. N., Învățătura despre armonie, L., 1937; Acustica muzicala. sat. articole ed. Editat de NA Garbuzova. Moscova, 1940. Kleshchov SV, Despre problema distincției între consonanțele disonante și consoane, „Proceedings of physiological laboratories of academician IP Pavlov”, voi. 10, M.-L., 1941; Medushevsky VV, Consonanța și disonanța ca elemente ale unui sistem muzical, „VI All-Union Acoustic Conference”, M., 1968 (Secțiunea K.).

Yu. N. Kholopov