Osip Antonovici Kozlovsky |

Osip Kozlovsky

La 28 aprilie 1791, peste trei mii de oaspeți au venit la magnificul Palat Tauride al Prințului Potemkin din Sankt Petersburg. Nobilul public mitropolitan, condus de însăși împărăteasa Ecaterina a II-a, s-a adunat aici cu ocazia strălucirii victori a marelui comandant A. Suvorov în războiul ruso-turc – capturarea cetății Izmail. Arhitecți, artiști, poeți, muzicieni au fost invitați să aranjeze sărbătoarea solemnă. Celebrul G. Derzhavin a scris, la comanda lui G. Potemkin, „poezii pentru cântatul la festival”. Cunoscutul coregraf de curte, francezul Le Pic, a pus în scenă dansuri. Compoziția muzicii și conducerea corului și orchestrei au fost încredințate unui muzician necunoscut O. Kozlovsky, participant la războiul ruso-turc. „De îndată ce cei mai înalți vizitatori s-au demnit să se așeze pe scaunele pregătite pentru ei, atunci, deodată, vocea și muzica instrumentală a tunat, formată din trei sute de oameni.” Un cor și o orchestră uriașă au cântat „Tunetul victoriei, răsună”. Poloneza a făcut o impresie puternică. Încântarea generală a fost stârnită nu numai de frumoasele versuri ale lui Derzhavin, ci și de muzica solemnă, strălucitoare, plină de jubilație festivă, al cărei autor a fost Osip Kozlovsky – același tânăr ofițer, polonez de naționalitate, ajuns la Sankt Petersburg în alaiul prințului Potemkin însuși. Din acea seară, numele lui Kozlovsky a devenit faimos în capitală, iar poloneza sa „Tunetul victoriei, răsună” a devenit mult timp imnul rusesc. Cine a fost acest talentat compozitor care și-a găsit o a doua casă în Rusia, autor de frumoase poloneze, cântece, muzică de teatru?

Kozlovsky s-a născut într-o familie nobilă poloneză. Istoria nu a păstrat informații despre prima perioadă poloneză a vieții sale. Nu se știe cine au fost părinții lui. Nu au ajuns la noi numele primilor săi profesori, care i-au dat o școală profesională bună. Activitatea practică a lui Kozlovsky a început în Biserica Sf. Ian din Varșovia, unde tânărul muzician a slujit ca organist și corist. În 1773 a fost invitat ca profesor de muzică la copiii diplomatului polonez Andrzej Ogiński. (Elevul său Michal Kleofas Oginsky a devenit mai târziu un compozitor binecunoscut.) În 1786, Kozlovsky s-a alăturat armatei ruse. Tânărul ofițer a fost remarcat de prințul Potemkin. Aspectul captivant, talentul, vocea plăcută a lui Kozlovsky i-au atras pe toți cei din jurul lui. În acel moment, cunoscutul compozitor italian J. Sarti, organizatorul divertismentului muzical îndrăgit de prinț, era în slujba lui Potemkin. La ele a luat parte și Kozlovsky, interpretând cântecele și polonezele sale. După moartea lui Potemkin, a găsit un nou patron în persoana filantropului din Sankt Petersburg, contele L. Naryshkin, un mare iubitor de arte. Kozlovsky a locuit în casa lui de pe Moika timp de câțiva ani. Celebrități din capitală au fost constant aici: poeții G. Derzhavin și N. Lvov, muzicienii I. Prach și V. Trutovsky (primii compilatori de colecții de cântece populare rusești), Sarti, violonistul I. Khandoshkin și mulți alții.

Vai! – ăsta-i iadul Unde arhitectura, decorul gust I-au vrăjit pe toți spectatorii Și unde, sub cântatul dulce al muzelor, Kozlovsky a fost captivat de sunete! —

a scris, amintind de serile muzicale de la Naryshkin, poetul Derzhavin. În 1796, Kozlovsky s-a retras și, de atunci, muzica a devenit principala lui profesie. El este deja cunoscut pe scară largă în Sankt Petersburg. Polonezele lui tună la balurile de teren; pretutindeni îi cântă „cântecele rusești” (așa se numeau romanțele bazate pe versuri ale poeților ruși). Multe dintre ele, cum ar fi „Vreau să fiu o pasăre”, „O soartă crudă”, „Albină” (Art. Derzhavin), au fost deosebit de populare. Kozlovsky a fost unul dintre creatorii romantismului rusesc (contemporanii l-au numit creatorul unui nou tip de cântece rusești). Știa aceste cântece și M. Glinka. În 1823, ajungând la Novospasskoye, el a învățat-o pe sora sa mai mică, Lyudmila, cântecul Kozlovsky la modă „Albină de aur, de ce zumâieți”. „… A fost foarte amuzat cum l-am cântat…” – și-a amintit mai târziu L. Shestakova.

În 1798, Kozlovsky a creat o lucrare corală monumentală – Requiem, care a fost interpretată pe 25 februarie în Biserica Catolică din Sankt Petersburg, la ceremonia de înmormântare a regelui polonez Stanislav August Poniatowski.

În 1799, Kozlovsky a primit funcția de inspector, iar apoi, din 1803, director de muzică pentru teatrele imperiale. Cunoașterea mediului artistic, cu dramaturgii ruși l-a determinat să se orienteze spre compunerea muzicii de teatru. A fost atras de stilul sublim al tragediei rusești care domnea pe scenă la începutul secolului al VIII-lea. Aici și-a putut arăta talentul dramatic. Muzica lui Kozlovsky, plină de patos curajos, a intensificat simțurile eroilor tragici. Un rol important în tragedii i-a revenit orchestrei. Numerele pur simfonice (uverturi, pauze), împreună cu corurile, au stat la baza acompaniamentului muzical. Kozlovsky a creat muzică pentru tragediile „eroic-sensibile” ale lui V. Ozerov („Oedip în Atena” și „Fingal”), Y. Knyazhnin („Vladisan”), A. Shakhovsky („Deborah”) și A. Gruzintsev („ Oedip Rex ”), la tragedia dramaturgului francez J. Racine (în traducere rusă de P. Katenin) „Esther”. Cea mai bună lucrare a lui Kozlovsky în acest gen a fost muzica pentru tragedia lui Ozerov „Fingal”. Atât dramaturgul, cât și compozitorul au anticipat în ea genurile viitoarei drame romantice. Culoarea aspră a Evului Mediu, imaginile epopeei antice scoțiane (tragedia se bazează pe complotul cântecelor legendarului bard celtic Ossian despre viteazul războinic Fingal) sunt întruchipate în mod viu de Kozlovsky în diferite episoade muzicale - uvertură, pauze, coruri, scene de balet, melodramă. Premiera tragediei „Fingal” a avut loc în decembrie 8, 1805, la Teatrul Bolshoi din Sankt Petersburg. Spectacolul a captivat publicul cu luxul punerii în scenă, excelentele poezii ale lui Ozerov. În ea au jucat cei mai buni actori tragici.

Slujirea lui Kozlovsky în teatrele imperiale a continuat până în 1819, când compozitorul, lovit de o boală gravă, a fost forțat să se pensioneze. În 1815, împreună cu D. Bortnyansky și alți muzicieni importanți din acea vreme, Kozlovsky a devenit membru de onoare al Societății Filarmonicii din Sankt Petersburg. S-au păstrat puține informații despre ultimii ani ai vieții muzicianului. Se ştie că în 1822-23. a vizitat Polonia împreună cu fiica sa, dar nu a vrut să rămână acolo: Petersburg devenise de mult orașul său natal. „Numele lui Kozlovsky este asociat cu multe amintiri, dulci pentru inima rusă”, a scris autorul necrologului din Sankt-Peterburgskiye Vedomosti. „Sunetele muzicii compuse de Kozlovsky s-au auzit cândva în palatele regale, în camerele nobililor și în casele de o stare medie. Cine nu știe, cine nu a auzit glorioasa poloneză cu corul: „Tunetul victoriei, răsună”... Cine nu-și amintește de poloneza compusă de Kozlovsky pentru încoronarea împăratului Alexandru Pavlovici „Zvonul zboară ca săgețile rusești pe aripi de aur”… O întreagă generație a cântat și acum cântă multe cântece Kozlovsky, compuse de el după cuvintele lui Y. Neledinsky-Meletsky. Neavând rivali. pe lângă contele Oginsky, în compozițiile de poloneză și melodii populare, Kozlovsky a câștigat aprobarea cunoscătorilor și a compozițiilor superioare. … Osip Antonovici Kozlovsky a fost un om bun, tăcut, constant în relații de prietenie și a lăsat în urmă o amintire bună. Numele său va ocupa un loc de cinste în istoria muzicii ruse. În general, sunt foarte puțini compozitori ruși, iar OA Kozlovsky stă în primul rând între ei.

A. Sokolova