Solmizare |

Solmizarea (de la numele sunetelor muzicale sare и E), solfegiu, solfegging

ital. solmisazione, solfeggio, solfeggiare, franceză. solmizare, solfege, solfier, нем. Solmisation, solfeggioren, solmisieren, engleză. solmizare, sol-fa

1) În sens restrâns – Evul Mediu. Europa occidentală practica cântării melodiilor cu silabele ut, re, mi, fa, sol, la, introdusă de Guido d'Arezzo pentru a indica treptele hexacordului; în sens larg – orice metodă de a cânta melodii cu nume silabice. trepte k.-l. scara (S. relativ) sau cu numele. sunete corespunzătoare înălțimii lor absolute (absolute pitch); învățând să cânte din muzică. Cele mai vechi sisteme de silabe — chineză (pentatonic), indian (în șapte trepte), greacă (tetrachordic) și guidonian (hexacordic) — erau relative. Guido a folosit imnul Sfântului Ioan:

El a folosit silabele inițiale ale fiecăreia dintre „rândurile” textului ca nume. pașii hexacordului. Esența acestei metode a fost de a dezvolta asocieri puternice între numele și reprezentările auditive ale pașilor hexacordului. Ulterior, silabele lui Guido într-un număr de țări, inclusiv în URSS, au început să fie folosite pentru a desemna înălțimea absolută a sunetelor; în sistemul lui Guido însuși, numele silabic. nu este asociat cu o singură definiție. înălţime; de exemplu, silaba ut a servit drept nume. fac câțiva pași. hexacorde: natural (c), moale (f), tare (g). Având în vedere faptul că melodiile se încadrează rar în limitele unui hexacord, cu S. a fost adesea necesară trecerea la un alt hexacord (mutație). Acest lucru s-a datorat schimbării numelor silabice. sunete (de exemplu, sunetul a avea numele la în hexacordul natural și mi în hexacordul moale). Inițial, mutațiile nu au fost considerate un inconvenient, întrucât silabele mi și fa indicau întotdeauna locul semitonului și asigurau intonația corectă (de unde și definiția înaripată a Evului Mediu a teoriei muzicale: „Mi et fa sunt tota musica” – „ Mi și fa sunt toate muzică”). Introducerea silabei si pentru a desemna gradul al șaptelea al scalei (X. Valrant, Anvers, circa 1574) a făcut ca mutațiile într-o cheie să fie superflue. „Gamma prin si” în șapte trepte a fost folosit „începând de la sunetul oricărei denumiri de literă” (E. Lullier, Paris, 1696), adică într-un sens relativ. O astfel de solmizare a devenit numită. „transpunând”, spre deosebire de fostul „mutant”.

Rolul din ce în ce mai mare al instr. muzica a condus în Franța la utilizarea silabelor ut, re, mi, fa, sol, la, si pentru a desemna sunetele c, d, e, f, g, a, h, și astfel la apariția unui nou, cale absolută de C., to- ry a primit numele. solfegging natural („solfier au naturel”), întrucât accidentalele nu au fost luate în considerare în el (Monteclair, Paris, 1709). În S. natural, combinația silabelor mi – fa ar putea însemna nu doar o secundă mică, ci și una mare sau mărită (ef, e-fis, es-f, es-fis), prin urmare metoda Monteclair necesita studiul valorii de ton a intervalelor, fără a exclude, în În caz de dificultăți, folosirea „transpunerii” S. Natural S. a devenit larg răspândită după apariția lucrării capitale „Solfeggia pentru predarea la Conservatorul de Muzică din Paris” , întocmit de L. Cherubini, FJ Gossec, EN Megul ş.a. ( 1802). Aici s-a folosit doar S. absolut cu obligatoriu. instr. acompaniament, iotat sub forma unui bas digital. Stăpânirea abilităților de a cânta din note a fost servită de numeroși. exerciţii de antrenament de două tipuri: ritmice. variante de scale și secvențe din intervale, mai întâi în C-dur, apoi în alte tonuri. Intonația corectă a fost obținută prin cântând cu acompaniament.

„Solfeggia” a ajutat la navigarea sistemului de taste; ele corespundeau depozitului funcțional major-minor al gândirii modale care prinsese contur până atunci. Deja JJ Rousseau a criticat sistemul de ritm natural pentru că neglija denumirile pașilor modali, nu a contribuit la conștientizarea valorii tonale a intervalelor și la dezvoltarea auzului. „Solfeggia” nu a eliminat aceste neajunsuri. În plus, acestea erau destinate viitorilor profesioniști și prevedeau sesiuni de formare care consumau foarte mult timp. Pentru lecțiile de canto școlare și formarea cântăreților amatori care au participat la cor. căni, era nevoie de o metodă simplă. Aceste cerințe au fost îndeplinite prin metoda Galen-Paris-Cheve, creată pe baza ideilor lui Rousseau. Profesorul școlar de matematică și canto P. Galen la stadiul inițial de învățământ a folosit notația digitală Rousseau îmbunătățită, în care scalele majore erau desemnate prin numerele 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, scalele minore. prin numerele 6, 7, 1, 2, 3, 4, 5, trepte mărite și reduse – cu numere tăiate (de exemplu, respectiv и ), tonalitate – cu un semn corespunzător la începutul înregistrării (de exemplu, „Ton Fa” însemna tonalitatea lui F-dur). Notele indicate prin numere trebuiau cântate cu silabele ut, re, mi, fa, sol, la, si. Galen a introdus silabe modificate pentru a desemna alteratori. trepte (terminând în vocală și în cazul creșterii și în vocala eu în cazul scăderii). Cu toate acestea, el a folosit notația digitală doar ca o pregătire pentru studiul notației cinci-liniare general acceptate. Elevul său E. Pari a îmbogățit sistemul ritmic. silabe („la langue des durées” – „limbajul duratelor”). E. Sheve, autorul unui număr de metode metodice. manuale și manuale, timp de 20 de ani corul a condus cercuri. cântând, a îmbunătățit sistemul și a obținut recunoașterea acestuia. În 1883, sistemul Galen-Paris-Cheve a fost recomandat oficial pentru început. şcoli, în 1905 şi pentru cf. scoli din Franta. În secolul al XX-lea în conservatoarele din Franța se folosește S. natural; în învățământul general. Școlile folosesc note obișnuite, dar cel mai adesea sunt învățate să cânte după ureche. Pe la 20, teoreticianul italian G. Doni a înlocuit pentru prima dată silaba ut cu silaba do pentru comoditatea cântării. În Anglia în prima repriză. Secolul al XIX-lea S. Glover și J. Curwen au creat așa-numitul. „Metoda Tonic Sol-fa” de predare a muzicii. Susținătorii acestei metode folosesc relativ S. cu silabe do, re, mi, fa, so, la, ti (doh, ray, me, fah, sol, lah, te) și notație alfabetică cu literele inițiale ale acestor silabe: d , r, m, f, s, 1540, t. O creștere a pașilor se exprimă cu vocala i; o scădere cu ajutorul vocalei o la sfârșitul silabelor; nume modificate în notație. scrisă în întregime. Pentru a determina tonalitatea, se păstrează tradițiile. denumiri de litere (de exemplu, marca „Key G” prescrie performanța în G-dur sau e-moll). În primul rând, se însuşesc intonaţiile caracteristice în ordinea corespunzătoare funcţiilor modale ale treptelor: etapa I – treptele I, V, III; a 1-a — treptele II și VII; a 19-a – treptele IV și VI majore; după aceea, se dau scara majoră în ansamblu, intervalele, modulațiile simple, tipurile de minor, alterarea. Ch. Lucrarea lui Curwen „Cursul standard de lecții și exerciții în metoda Tonic Sol-fa de predare a muzicii” (1) este sistematică. scoala de cor. cântând. În Germania, A. Hundegger a adaptat metoda Tonic Sol-fa la caracteristicile acesteia. limba, dându-i un nume. „Tonic Do” (1; pași naturali: do, re, mi, fa, so, la, ti, ridicat – terminat în i, coborât – în și). Metoda a devenit răspândită după Primul Război Mondial (2–3) (F. Jode în Germania și alții). Dezvoltarea ulterioară după al Doilea Război Mondial (1858–1897) a fost realizată în RDG de A. Stir și în Elveția de R. Schoch. În Germania funcționează „Uniunea Tonic Do”.

Pe lângă aceste sisteme de bază S., în secolele 16-19. în Țările de Jos, Belgia, Germania, Franța, Italia, au fost prezentate o serie de altele. Printre ele – se leagă specii. S. cu nume de numere: în Germania – eins, zwei, drei, vier, fünf, sechs, sieb'n (!) (K. Horstig, 1800; B. Natorp, 1813), în Franța – un, deux, trois , quatr' (!), cinq, six, sept (G. Boquillon, 1823) fără a ţine cont de alter. trepte. Dintre sistemele absolute, S. păstrează sensul de Clavisieren sau Abecedieren, adică cântarea cu denumiri de litere folosite în țările germane. limba din secolul al XVI-lea. Sistemul lui K. Eitz („Tonwortmethode”, 16) s-a distins prin melodiozitate și logică, reflectând atât cromaticitatea, diatonicitatea, cât și anarmonismul european. sistem audio. Pe baza anumitor principii ale lui Eitz și a metodei Tonic Do, a fost creată o nouă rudă S. „YALE” de R. Münnich (1891), care în 1930 a fost recomandată oficial în RDG pentru utilizare în învățământul general. scoli. În Ungaria, Z. Kodai a adaptat sistemul „Tonic Sol-fa” – „Tonic Do” la pentatonic. natura maghiară. nar. cântece. El și elevii săi E. Adam și D. Kerenyi au publicat în 1959-1943 Cartea de cântece a școlii, manuale de cânt pentru învățământul general. școli, metodic un ghid pentru profesori care folosesc relativă C. (silabe maghiare: du, rй, mi, fb, szу, lb, ti; creșterea în trepte se exprimă prin terminația „i”, scăderea – prin terminația „a ”.) Dezvoltarea sistemului este continuată de E Sönyi, Y. Gat, L. Agochi, K. Forrai ș.a. învățământul pe baza sistemului Kodaly în Republica Populară Maghiară a fost introdus în toate nivelurile Nar. educație, începând cu grădinițele și terminând cu Muzica Superioară. scoala-i. F. Lista. Acum, în mai multe țări, se organizează muzică. educație bazată pe principiile lui Kodály, bazată pe nat. folclor, cu folosirea relativă S. Institutele numite după. Kodai în SUA (Boston, 44), Japonia (Tokyo, 1969), Canada (Ottawa, 1970), Australia (1976), Intern. Societatea Kodai (Budapest, 1977).

Gvidonova S. a pătruns în Rusia prin Polonia și Lituania împreună cu o notație pe cinci rânduri (carte de cântece „Cântece de laudă a lui Boskikh”, compilat de Jan Zaremba, Brest, 1558; J. Lyauksminas, „Ars et praxis musica”, Vilnius, 1667. ). „Gramatica cântului muzicianului” a lui Nikolai Dilețki (Smolensk, 1677; Moscova, 1679 și 1681, ed. 1910, 1970, 1979) conține cercuri de patri și cincimi cu mișcarea acelorași melodii. revoluții în toate tonurile majore și minore. În con. „Solfegiu natural” absolut din secolul al XVIII-lea a devenit cunoscut în Rusia datorită italianului. vocaliști și compozitori-profesori care au lucrat Ch. arr. la Sankt Petersburg (A. Sapienza, J. si V. Manfredini etc.), si a inceput sa fie folosit in Pridv. capela cântară, în capela contelui Șeremetev și alte coruri de iobagi, în uch nobiliar. instituții (de exemplu, în Institutul Smolny), în muzică privată. școli care au apărut din anii 18. Dar biserica. cărțile de cântece au fost publicate în secolul al XIX-lea. în „cheia cephout” (vezi cheia). Din anii 1770 S. absolut este cultivat ca materie obligatorie la Sankt Petersburg. și Mosk. conservatoare, dar se referă. S., asociat cu sistemul digital Galen – Paris – Sheve, din Sankt Petersburg. Muzica gratis. școală și cursuri simple gratuite de cor. cântând Moscova. departamentele RMS. Aplicația se referă. Muzica a fost susținută de MA Balakirev, G. Ya. Lomakin, VS Serova, VF Odoevsky, NG Rubinshtein, GA Larosh, KK Albrecht și alții. manuale metodice au fost publicate atât în ​​notație cinci-liniară și C absolut, cât și în notație digitală și relatează. C. Începând din 19, P. Mironositsky a promovat metoda Tonic Sol-fa, pe care a adaptat-o ​​în limba rusă. limba.

În URSS, pentru o lungă perioadă de timp au continuat să folosească exclusiv S. absolut tradițional, însă, în Sov. timp, scopul orelor lui S., muzica s-a schimbat semnificativ. material, metode de predare. Scopul lui S. nu a fost doar cunoașterea notației muzicale, ci și stăpânirea legilor muzicii. discursuri pe materialul lui Nar. iar prof. creativitate. Până în 1964 H. Kayuste (Est. SSR) a dezvoltat un sistem muzical. educație cu folosirea relațiilor. S., bazat pe sistemul Kodai. Având în vedere faptul că silabele do, re, mi, fa, salt, la, si servesc în URSS pentru a desemna înălțimea absolută a sunetelor, Caljuste a livrat o nouă serie de nume silabice. trepte ale modului major: JO, LE, MI, NA, SO, RA, DI cu desemnarea tonului minor prin silaba RA, ridicarea treptelor prin terminarea silabelor în vocala i, scăderea prin terminații în vocala i. În toate şcolile est. în lecţiile de muzică se utilizează se referă. S. (după manualele lui H. Kaljuste și R. Päts). În Latv. SSR a făcut lucrări similare (autori ai manualelor și manualelor despre C sunt A. Eidins, E. Silins, A. Krumins). Experiențele de aplicare se referă. S. cu silabele Yo, LE, VI, NA, 30, RA, TI sunt ținute în RSFSR, Belarus, Ucraina, Armenia, Georgia, Lituania și Moldova. Scopul acestor experimente este de a dezvolta metode mai eficiente pentru dezvoltarea muzelor. auzul, cea mai bună dezvoltare a culturii cântecului popular din fiecare naționalitate, ridicarea nivelului muzicii. alfabetizarea elevilor.

2) Sub termenul „S.” uneori înțeleg notele de citit fără intonație, spre deosebire de termenul „solfegiu” – sunete cântând cu numele corespunzătoare (pentru prima dată de K. Albrecht în cartea „Cursul de solfegiu”, 1880). O astfel de interpretare este arbitrară, nu corespunde niciunui istoric. sens, nici modern intl. utilizarea termenului „C”.

Referinte: Albrecht KK, Ghid de cântare corală după metoda digitală Sheve, M., 1868; Miropolsky S., Despre educația muzicală a poporului din Rusia și Europa de Vest, Sankt Petersburg, 1881, 1910; Diletsky Nikolai, Gramatica muzicianului, Sankt Petersburg, 1910; Livanova TN, Istoria muzicii vest-europene până în 1789, M.-L., 1940; Apraksina O., Educația muzicală în gimnaziul rusesc, M.-L., 1948; Odoevski VP, Clasa liberă de cânt coral simplu al RMS la Moscova, Den, 1864, nr. 46, același, în cartea sa. Patrimoniul muzical și literar, M., 1956; propria sa, muzica ABC, (1861), ibid.; a lui, Scrisoare către VS Serova din 11 I 1864, ibid.; Lokshin DL, Cântul coral în școala prerevoluționară și sovietică rusă, M., 1957; Weiss R., Solmizarea absolută și relativă, în cartea: Questions of the method of educating hearing, L., 1967; Maillart R., Les tons, ou Discours sur les modes de musique…, Tournai, 1610; Solfèges pour servir a l'tude dans le Conservatoire de Musique a Pans, par les Citoyens Agus, Catel, Cherubini, Gossec, Langlé, Martini, Méhul et Rey, R., An X (1802); Chevé E., Paris N., Méthode élémentaire de musique vocale, R., 1844; Glover SA, A manual of the Norwich sol-fa system, 1845; Сurwen J., Cursul standard de lecții și exerciții m metoda sol-fa tonic de predare a muzicii, L., 1858; Hundoegger A., ​​​​Leitfaden der Tonika Do-Lehre, Hanovra, 1897; Lange G., Zur Geschichte der Solmisation, „SIMG”, Bd 1, B., 1899-1900; Kodaly Z., Iskolai nekgyjtemny, köt 1-2, Bdpst, 1943; al lui, Visszatekintés, köt 1-2, Bdpst, 1964; Adam J., Mudszeres nektanitbs, Bdpst, 1944; Szцnyi E., Azenei нrвs-olvasбs mуdszertana, kцt. 1-3, Bdpst, 1954; S'ndor F., Zenei nevel's Magyarorsz'gon, Bdpst, 1964; Stier A., ​​​​Methodik der Musikerziehung. Nach den Grundsätzen der Tonika Do-Lehre, Lpz., 1958; Handbuch der Musikerziehung, Tl 1-3, Lpz., 1968-69.

PF Weiss