Muzică simfonică |

Muzica simfonică este muzica destinată interpretării simfoniilor. orchestră; cea mai semnificativă și bogată zonă a instr. muzica, care acoperă atât lucrări mari cu mai multe părți, saturate cu conținut ideologic și emoțional complex, cât și muzică mică. joacă. Symp. Orchestra, care combină o varietate de instrumente, oferă creatorului de muzică cea mai bogată paletă de culori sonore, exprimă. fonduri, oportunități tehnice de exprimare artistică. idei.

Performanta muzicala. prod. mare instr. ansambluri și orchestre practicate atât în ​​antichitate, cât și în Evul Mediu, dar abia la sfârșitul Renașterii instr. muzica a devenit egală cu vocea. Treptat, s-a dezvoltat un cor independent. polifonia este un stil specific instrumental (ansamblu-orchestral). Muzica pentru orchestră s-a dezvoltat în interacțiune constantă cu alte tipuri de muzică. art-va – cu muzică de cameră, orgă, corală, operă. Genuri caracteristice 17 – etaj 1. secolul al XVIII-lea: dans. suită, concert – ansamblu-orchestral (vezi Concerto grosso), mai târziu solo (vezi Concertul), uvertură (simfonie) de tip operistic (mai întâi ca introducere în operă, balet, apoi independent). Varietăți ale suitei secolului al XVIII-lea: divertisment, serenadă, nocturnă, casație. Creșterea puternică a simfoniei este asociată cu avansarea simfoniei, dezvoltarea ei ca un ciclic. forma sonată şi perfecţionarea clasicului. tip simbolic. orchestră. În acest sens, un rol important a jucat școala de la Mannheim și mai ales școala clasică vieneză. În opera clasicilor vienezi, a avut loc sfârșitul. delimitarea dintre S. m. iar muzica ansamblului cameral, erau clasice. tine ale unei simfonii (un ciclu în patru părți), un concert (un ciclu în trei părți), o uvertură (opus într-o singură parte sub formă de sonată). În secolul al XIX-lea posibilitățile de simfonie s-au extins. orchestră; compoziția sa a crescut, instrumentele vechi au fost îmbunătățite, au fost introduse altele noi. Datorită complicației orcului. scoruri, rolul dirijorului a crescut (vezi Dirijare). Corul și wok-urile solo au început adesea să fie introduse în simfonie și alte tipuri de instrumente muzicale. vot. Pe de altă parte, simfonia s-a intensificat. începând în wok.-orc. compoziții (cantată, oratoriu), operă și balet. Simfonia a căpătat o mare importanță. muzică de program: conc. uvertură la un anumit complot, simfonie, dotată cu lit. program, un poem simfonic și genuri înrudite cu acesta (tablou simfonic, fantezie simfonică etc.), o suită de tip program, compusă adesea din numere de muzică de teatru (inclusiv balet, operă), dar adesea independentă. Genurile lui S. m. includ și symphonietta, symphony. variații, fantezie (și uvertură) pe nar. teme, rapsodie, legendă, capriccio, scherzo, potpourri, marș, decomp. dansuri (inclusiv sub formă de ciclu – dansuri simfonice), decomp. miniaturi etc.In conc. simp. repertoriul include și orc. fragmente din opere, balete, drame, piese de teatru, filme.

S. m. Secolul al XIX-lea a întruchipat o lume imensă de idei și emoții. A găsit expresia temelor societății generale. sunete, experiențe cele mai profunde, imagini ale naturii, viața de zi cu zi și fantezie, nat. personaje, imagini ale artelor spațiale, poezie, folclor. SM secolului XX, după ce a dezvoltat multe elemente ale muzicii din trecut, a introdus ceva nou în conținutul și structura lucrării și a reflectat principiile dec. mișcări estetice (impresionism, expresionism etc.). Cele mai bune exemple de S. m. Secolul 19 – clasicii din cea mai nouă perioadă. Simp. clasic. orchestra s-a păstrat în muzica secolului al XX-lea. valoarea normei, dar alte ork. complexe – extins la o super-orchestră, redus la un ansamblu cameral, intermediare compoziții incomplete. Orchestra a fost îmbogățită cu noi timbre (în special, instrumente electrice), avansate ca independente. ansamblu în lovitura orchestrei. unelte. Pe picior de egalitate cu instrumentele din partiturile simfoniilor. prod. cântând solo și un cor a început să se aprindă. vot. Tehnicile compoziționale ale S. m. au fost refractate în jazz (așa-numitul jazz simfonic). Anumite genuri de muzică veche sunt re-cultivate, de exemplu. concert pentru orchestră. Noi impulsuri S. m. a dat muze. culturi ale popoarelor non-europene.

În secolele al XIX-lea și al XX-lea în țările Europei și Americii au avansat un număr de nat. Şcolile lui S. de m., to-rye au primit valoare mondială. Realizări înalte au marcat Rus. clasică și bufnițe. S. m., care ocupă un loc proeminent în muzica mondială. cultură. Bufnițe. S. m. acoperă creativitatea. activităţi ale compozitorilor întregii Uniri şi autor. republici. În multe bufniţe În republici abia după 19 au făcut maeştri de S. m. apărea. genuri de bufnițe. S. m. reflecta imaginile și ideile modernității, procesele revoluției. transformarea societatii. Creșterea simfonismului a afectat dezvoltarea operei și baletului și a dus la înflorirea simfoniei wok. genuri, la simfonia muzicii pentru spirit. instrumente muzicale pentru orchestre și orchestre. Cel mai bogat folclor al URSS a dat creativitate. impulsurile lui S. m. și a condus la apariția noilor sale soiuri (de exemplu, mugham simfonic); efect benefic al tradiţiilor naţionale şi în S. m. a altor tari.

Referinte: Glebov Igor (Asafiev BV), muzică simfonică rusă timp de 10 ani, „Muzică și revoluție”, 1927, nr. 11; Muzică simfonică sovietică. sat. Art., M., 1955; Sollertinsky I., Tipuri istorice de dramaturgie simfonică, în cartea sa: Studii muzicale și istorice, L., 1956; Stupel A., Convorbire despre muzica simfonică, L., 1961; Popova T., Muzică simfonică, Moscova, 1963; Pentru ascultătorii concertelor simfonice. Scurt ghid, M.-L., 1965, L., 1967; Konen V., Teatru și Simfonie…, M., 1968, 1975; Bobrovsky V., Muzică simfonică, în cartea: Muzica secolului XX, partea 1, carte. 1, M., 1976.

VS Steinpress