Vibrato, vibrație |
VIBRATO, vibrație (în italiană vibrato, latină vibratio – vibrație).
1) Recepția performanței pe corzi. instrumente (cu gât); vibrație uniformă a degetului mâinii stângi pe sfoara apăsată de acesta, provocând un periodic. se modifică în limite mici ale înălțimii, volumului și timbrului sunetului. V. conferă sunetelor o coloraţie deosebită, melodiozitate, le măreşte expresivitatea, precum şi dinamismul, mai ales în condiţii de concentrare mare. sediul. Natura lui V. şi modalităţile de utilizare a lui sunt determinate de individ. stil de interpretare și artistic. temperamentul interpretului. Numărul normal de vibrații ale lui V. este de cca. 6 pe secundă. Cu un număr mai mic de vibrații, se aude o balansare sau tremur al sunetului, producând anti-art. impresie. Termenul „V”. a aparut in secolul al XIX-lea, dar lutistii si gamborii au folosit aceasta tehnica inca din secolele al XVI-lea si al XVII-lea. În manualele metodice ale vremii descriu două moduri de a cânta V.: cu un deget (ca în interpretarea modernă) și cu două, când unul apasă coarda, iar celălalt îl atinge rapid și ușor. Nume antice. prima cale – franceza. verre cassé, engl. înțepătură (pentru lăută), fr. langueur, plainte (pentru viola da gamba); al doilea este francez. battement, pincé, flat-tement, later – flatté, balancement, tremblement, tremblement serré; engleză close shake; ital. tremolo, ondeggiamento; Pe el. limba numele tuturor tipurilor de V. – Bebung. De la declinul artelor lautei solo și violei da gamba. Aplicația lui V. este legată de hl. arr. cu instrumente de cânt din familia viorilor. Una dintre primele mențiuni ale violonistului. V. este cuprinsă în „Armonia universală” („Harmonie universele…”, 19) de M. Mersenne. Școala clasică de cântare la vioară în secolul al XVIII-lea. considerat V. doar ca un fel de bijuterii şi atribuie această tehnică ornamentaţiei. J. Tartini în Tratatul său de ornamentare (Trattato delle appogiatura, ca. 16, ed. 17) îl numește pe V. „tremolo” și îl consideră ca un tip de așa-numit. maniere de joc. Utilizarea acestuia, precum și alte decorațiuni (tril, notă de grație etc.), a fost permisă în cazurile „când pasiunea o cere”. După Tartini și L. Mozart („The Experience of a Solid Violin School” – „Versuch einer gründlichen Violinschule”, 1636), B. este posibil în cantilena, pe sunete lungi, susținute, mai ales în „fraze muzicale finale”. Cu mezza voce – imitația vocii umane – V., dimpotrivă, „nu ar trebui să fie folosit niciodată”. V. diferă uniform lent, uniform rapid și treptat accelerat, indicat prin linii ondulate deasupra notei:
În epoca romantismului, V. din „decor” se transformă într-un mijloc de muzică. expresivitatea, devine unul dintre cele mai importante elemente ale aptitudinilor interpretative ale violonistului. Utilizarea pe scară largă a viorii, inițiată de N. Paganini, a urmat firesc din interpretarea coloristică a viorii de către romantici. În secolul al XIX-lea, odată cu lansarea spectacolului muzical pe scena marelui conc. sala, V. este ferm inclus în practica jocului. În ciuda acestui fapt, chiar și L. Spohr în „Școala de vioară” („Violinschule”, 19) vă permite să interpretați V. doar o parte. sunete, to-secară el marchează cu o linie ondulată. Alături de soiurile menționate mai sus, Spohr a folosit și încetinirea V.
Extinderea în continuare a utilizării lui V. este asociată cu performanța lui E. Isai și, în special, a lui F. Kreisler. Străduiește-te pentru emoție. saturația și dinamismul spectacolului și folosind V. ca metodă de tehnică a „cântului”, Kreisler a introdus vibrația la redarea pasajelor rapide și la lovitura de detașare (care era interzisă de școlile clasice).
Acest lucru a contribuit la depășirea „etudei”, uscăciunea sunetului unor astfel de pasaje. Analiza viorii V. dec. specia și arta lui. aplicații au fost date de K. Flesh în lucrarea sa „The Art of Playing the Violin” („Die Kunst des Violinspiels”, Bd 1-2, 1923-28).
2) Metoda de interpretare la clavicord, care a fost folosită pe scară largă de el. interpreți ai secolului al XVIII-lea; „decor” expresiv, asemănător lui V. și numit și Bebung.
Cu ajutorul unei mișcări oscilatorii verticale a degetului pe cheia coborâtă, datorită căreia tangenta a rămas în contact constant cu coarda, a fost creat efectul fluctuațiilor în înălțime și puterea sunetului. A fost necesar să se folosească această tehnică pe sunete susținute, afectate (FE Bach, 1753) și, în special, în piesele cu caracter trist, trist (DG Türk, 1786). Notele spuneau:
3) Recepția performanțelor pe anumite instrumente de suflat; deschiderea și închiderea ușoară a supapelor, combinată cu o modificare a intensității expirației, creează efectul V. Acesta a devenit larg răspândit în rândul interpreților de jazz.
4) În cânt – un tip special de vibrație a corzilor vocale ale cântărețului. Bazat pe wok natural. V. se află fluctuații inegale (nu sincrone absolută) ale corzilor vocale. „Bătăile” care apar din această cauză fac ca vocea să pulseze periodic, să „vibreze”. Calitatea vocii cântărețului — timbrul, căldura și expresivitatea lui — depinde în mare măsură de proprietatea lui V.. Natura cântării V. nu se schimbă din momentul mutației și numai la bătrânețe V. uneori trece în așa-numitul. tremuratul (legănarea) vocii, ceea ce o face să sune neplăcut. Tremuratul poate fi, de asemenea, rezultatul unui wok prost. scoli.
Referinte: Kazansky VS și Rzhevsky SN, Studiul timbrului sunetului vocii și al instrumentelor muzicale arcuite, „Journal of Applied Physics”, 1928, voi. 5, numărul 1; Rabinovici AV, Metoda oscilografică de analiză a melodiei, M., 1932; Struve BA, Vibrația ca abilitate de interpretare a instrumentelor cu arc, L., 1933; Garbuzov HA, Zona natură a audierii pitch, M. – L., 1948; Agarkov OM, Vibrato ca mijloc de exprimare muzicală în cântatul la vioară, M., 1956; Pars Yu., Vibrato and pitch perception, în: Application of acustic research methods in musicology, M., 1964; Mirsenne M., Harmonie universelle…, v. 1-2, P., 1636, facsimil, v. 1-3, P., 1963; Rau F., Das Vibrato auf der Violine…, Lpz., 1922; Seashore, SE, The vibrato, Iowa, 1932 (University of Iowa. Studies in the psychology of music, v. 1); lui, Psychology of the vibrato in voice and instrument, Iowa, 1936 (aceeași serie, v. 3).
IM Yampolsky
