Improvizație |

improvizație (Improvizație franceză, ital. improvizație, от лат. improvisus – neașteptat, brusc) – un tip special de artă întâlnit într-o serie de arte (poezie, dramă, muzică, coregrafie). creativitate, cu producția de rom K. creat direct în procesul executării sale. Muzica. ȘI. cunoscute din cele mai vechi timpuri. Caracterul oral al lui Nar. creativitatea – transferul de cântece și instr. melodii după ureche, din memorie – au contribuit la utilizarea Nar. muzicieni (cântăreți și instrumentiști) ai elementelor lui I. În practica mea, eu. s-au bazat pe formele de muz dezvoltate de oameni. gândire, la un cerc bine stabilit de intonații, cântări, ritmuri etc. n Pentru naștere muzicienii se caracterizează prin dorința de a uni o fixare clară a muzelor odată găsite. imaginea cu variația sa liberă, realizând reînnoirea și îmbogățirea constantă a muzicii. În muzică. culturi orientale. improvizația popoarelor. variația unui anumit model melodic este DOS. formă de muzică. Prin oameni rătăcitori. muzicienii I. a intrat in munti. cultura ghetii. În Europa prof. muzica I. câștigă teren în secol – inițial în wok. muzica cult. Întrucât formele înregistrării sale erau aproximative, incomplete (neume, cârlige), interpretul era nevoit, într-o măsură sau alta, să recurgă la improvizație (așa-zisa. aniversari etc.). Cu timpul, metodele au devenit din ce în ce mai definite și reglementate. Artă înaltă. nivelul revendicării I. ajunge în muzele seculare. genuri în Renaștere; primește o refracție variată în muzică. practica secolelor XVI-XVIII, atât în ​​compoziție, cât și în artele spectacolului. Odată cu dezvoltarea instr. muzică solo, în special pentru instrumente cu claviatura, scara I. – înainte de creație sub forma lui I. muze întregi. joacă. Un muzician, care a combinat adesea un compozitor și un interpret într-o singură persoană, pentru a stăpâni arta lui I. trebuia să treacă printr-o pregătire specială. Meryl prof. calificări de muzician, de ex. organist, multă vreme priceperea sa în așa-zisa. eu liber. (deseori pe o anumită temă) polifonic. forme de gheață (preludii, fugă etc.). Primul maestru celebru I. a fost organist și compozitor al secolului al XV-lea. F. Landino. De la sfârşitul secolului al XVI-lea, cu aprobarea armonicii homofonice. depozit (melodie cu acompaniament), sistemul așa-numitului. general-bass, care prevedea executarea acompaniamentului melodiei după un tholos digital de bas. Deși interpretul a trebuit să respecte anumite reguli de conducere a vocii, o astfel de decodare a basului general includea elemente de I. Deținerea unui bas general în secolele XVII-XVIII era considerată obligatorie pentru un muzician care interpretează. În secolele 16-18. au fost distribuite trucuri. ȘI. – colorare (decor) de către interpreți instr. piese (pentru lăută, clavier, vioară etc.), wok. petreceri. Ei au găsit o aplicare deosebit de largă în părțile colorate ale italianului. opere 18 – timpuriu. 19 cc (cm. Coloratura, Roulade, Fioritura). Regulile de acest fel I., una dintre art. manifestările unui roi este arta ornamentării, expusă în multe altele. muzica veche.-teoretice. tratate, voc. si instr. școli. Cu toate acestea, abuzul de astfel de tehnici, care a transformat un astfel de I. într-o artă decorativă virtuoză în exterior, a dus la degenerarea acesteia. Aprofundarea muzicii. continut, complicarea formelor sale in secolele 18-19. cerea de la compozitori o înregistrare mai completă şi mai exactă a muzelor. textul lucrării, eliminând arbitrariul interpreților. De la sfârșitul anului 18 in. efectuând I. în diferite manifestări ale acestuia (bazate pe bas general, colorare etc.) începe să lase loc transferului exact al notației muzicale de către interpret, pune bazele cristalizării artei interpretării. Cu toate acestea, la etajul 1. 19 inch astfel de forme de I. ca fantezia liberă, precum și eu. pe un subiect dat, care s-a impus ca special. (de obicei finale) numere în conc. programe ale virtuozilor instrumentali. Improvizatorii remarcabili au fost cei mai mari compozitori ai vremii (L. Beethoven, F. Schubert, N. Paganini, F. Lista, F. Chopin). Interes general I. caracteristic mai ales epocii romantice. Fantezia liberă a fost o parte integrantă a spectacolului. priceperea artistului romantic, nevoia ei a fost justificată de romantic.

Valoare târzie Și. scade. Interpretat I. continuă să fie reținut de cântăreții de operă (în arii); caracteristicile sale (sub formă de nuanțe de interpretare în procesul de performanță în sine) apar în timpul performanței produsului. pe de rost (o formă de conc. spectacole ale soliştilor, devenită obişnuită din a 2-a jumătate a secolului al XIX-lea), citirea notelor dintr-o foaie. Liber I. instrumentiştii se păstrează în cadenţele instr. concerte (pentru scurt timp; deja Beethoven în al 19-lea concert pentru pian scrie el însuși o cadență), cu organiști (S. Frank, A. Bruckner, M. Dupre etc.). I. prelucrare corală și fugă și rămâne încă piatra de încercare a prof. priceperea organistului. În practica muzicală modernă I. nu joacă creaturi. roluri, păstrând valoarea doar în creativitate. actul compozitorului, așa cum va pregăti. etapa de formare a muzicii. imagini și cum va funcționa elementul. interpretare. Excepție este muzica de jazz, care are elemente organice de jazz colectiv (vezi Jazz). În secolul XX, odată cu apariția cinematografiei, I. și-a găsit aplicație în muzică. ilustrații de filme „mute” (însoțind filmul prin redarea pe fp.). Ceva muzică. E. Jacques-Dalcroze, F. Jode și C. Orff folosesc muzica ca mijloc de educație muzicală pentru copii și tineri. Începând cu anii 5, arbitrar I. își găsește aplicație în arta avangardă (vezi Aleatorica), în lucrările lui K. Stockhausen, P. Boulez și alții, a căror înregistrare îi oferă interpretului doar câteva îndrumări pentru implementarea liberă a intenţia autorului sau îi oferă acestuia o intenţie proprie. discreție, în procesul de interpretare, de a varia forma compozițiilor. Ceva muzică. genurile poartă nume care indică legătura lor parțială cu I. (de exemplu, „Fantezie”, „Preludiu”, „Improvizație”).

Referinte: Wehle GF, Arta improvizației, Vol. 1-3, Munster în W., 1925-32; Fischer M., Improvizația organistă în secolul al XVII-lea, Kassel, 17 («Kцnigsberger Studies on Musicology», V); Jцde Fr., Copilul creator în muzică, в кн.: Manual de educație muzicală, ed. de E. Bucken, Potsdam, 1929; Fellerer KG, Despre istoria improvizației libere. „Die Musikpflege”, volumul II, 1931; Fritsch M., Variație și improvizație, Kassel, 1932; Wolf H. Chr., Improvizațiile cântând din perioada barocă, raportul congresului, Bamberg, 1941; Ferand ET, Die Improvisation, Köln, 1953, 1956; Lцw HA, Improvizație în lucrările pentru pian ale lui L. van Beethoven, Saarbrücken, 1961 (diss.).

IM Yampolsky