John Browning |

John Browning

În urmă cu un sfert de secol, în presa americană puteau fi găsite literalmente zeci de epitete entuziaste adresate acestui artist. Unul dintre articolele despre el din The New York Times conținea, de exemplu, următoarele rânduri: „Pianistul american John Browning a atins cote fără precedent în cariera sa, după spectacole triumfale cu toate cele mai bune orchestre din toate orașele importante ale Statelor Unite și Europa. Browning este una dintre cele mai strălucitoare vedete tinere din galaxia pianismului american.” Cei mai stricti critici îl plasează adesea în primul rând de artiști americani. Pentru aceasta, se părea, existau toate temeiurile formale: începerea timpurie a unui copil minune (nativ din Denver), o pregătire muzicală solidă, obținută pentru prima dată la Los Angeles Higher School of Music. J. Marshall, iar apoi la Juilliard sub îndrumarea celor mai buni profesori, printre care s-au numărat Joseph și Rosina Levin, în sfârșit, victorii în trei competiții internaționale, inclusiv una dintre cele mai dificile – Bruxelles (1956).

Cu toate acestea, prea bravura, tonul publicitar al presei a fost alarmant, lăsând loc neîncrederii, mai ales în Europa, unde la vremea aceea nu erau încă bine familiarizați cu tinerii artiști din SUA. Dar, treptat, gheața neîncrederii a început să se topească, iar publicul l-a recunoscut pe Browning ca un artist cu adevărat semnificativ. Mai mult decât atât, el însuși și-a extins cu persistență orizonturile interpretative, îndreptându-se nu numai către lucrările clasice, așa cum spun americanii, standard, ci și spre muzica modernă, găsindu-și cheia acesteia. Acest lucru a fost dovedit de înregistrările sale ale concertelor lui Prokofiev și de faptul că în 1962 unul dintre cei mai mari compozitori americani, Samuel Barber, i-a încredințat prima interpretare a concertului său pentru pian. Iar când Orchestra din Cleveland a mers în URSS la mijlocul anilor '60, venerabilul George Sell l-a invitat ca solist pe tânărul John Browning.

În acea vizită, a cântat un concert de Gershwin și Barber la Moscova și a câștigat simpatia publicului, deși nu s-a „deschis” până la sfârșit. Dar turneele ulterioare ale pianistului – în 1967 și 1971 – i-au adus un succes incontestabil. Arta sa a apărut într-un spectru foarte larg de repertoriu și deja această versatilitate (care a fost menționată la început) a convins de marele său potențial. Iată două recenzii, dintre care prima se referă la 1967, iar a doua la 1971.

V. Delson: „John Browning este un muzician cu un farmec liric strălucitor, spiritualitate poetică, gust nobil. El știe să joace plin de suflet – transmițând emoții și dispoziții „din inimă la inimă”. El știe să execute lucruri intim fragile, tandre cu o severitate castă, să exprime sentimentele umane vii cu mare căldură și adevărată artă. Browningul joacă cu concentrare, în profunzime. Nu face nimic „publicului”, nu se angajează în „frazare” goală, de sine stătătoare, este complet străin de bravura ostentativă. În același timp, fluența pianistului în toate tipurile de virtuozitate este surprinzător de imperceptibilă și o „descoperă” abia după concert, parcă retrospectiv. Întreaga artă a spectacolului său poartă pecetea unui început individual, deși individualitatea artistică a lui Browning în sine nu aparține cercului de amploare extraordinară, nelimitată, izbitoare, ci mai degrabă încet, dar sigur. Cu toate acestea, lumea figurativă dezvăluită de puternicul talent interpretativ al lui Browning este oarecum unilaterală. Pianistul nu se micșorează, ci înmoaie delicat contrastele de lumină și umbră, uneori chiar „traducând” elemente de dramă într-un plan liric cu naturalețe organică. Este un romantic, dar emoțiile emoționale subtile, cu nuanțe ale planului lui Cehov, îi sunt mai supuse decât dramaturgia pasiunilor deschise. Prin urmare, plasticitatea sculpturală este mai caracteristică artei sale decât arhitectura monumentală.

G. Tsypin: „Piesa pianistului american John Browning este, în primul rând, un exemplu de abilitate profesională matură, durabilă și invariabil stabilă. Este posibil să discutăm anumite trăsături ale individualității creatoare a unui muzician, să evaluăm măsura și gradul realizărilor sale artistice și poetice în arta interpretării în moduri diferite. Un lucru este incontestabil: abilitatea de a interpreta aici este dincolo de orice îndoială. Mai mult, o îndemânare care presupune o stăpânire absolut liberă, organică, inteligentă și temeinic gândită a întregii varietăți de mijloace de expresivitate pianică... Se spune că urechea este sufletul unui muzician. Este imposibil să nu-i aducem un omagiu oaspetelui american – el are într-adevăr o „ureche interioară” sensibilă, extrem de delicată, rafinată aristocratic. Formele sonore pe care le creează sunt întotdeauna zvelte, elegante și conturate cu gust, definite constructiv. La fel de bună este paleta colorată și pitorească a artistului; de la fortele catifelate, „fără stres” până la jocul irizat de semitonuri și reflexii luminoase pe pian și pianissimo. Strict și elegant în Browning și model ritmic. Într-un cuvânt, pianul sub mâinile lui sună întotdeauna frumos și nobil... Puritatea și acuratețea tehnică a pianismului lui Browning nu pot decât să trezească cel mai respectuos sentiment la un profesionist.”

Aceste două evaluări nu numai că dau o idee despre punctele forte ale talentului pianistului, dar ajută și la înțelegerea în ce direcție se dezvoltă. Devenit un profesionist în sens înalt, artistul și-a pierdut într-o oarecare măsură prospețimea sentimentelor din tinerețe, dar nu și-a pierdut poezia, pătrunderea interpretării.

În zilele turneelor ​​pianistului la Moscova, acest lucru s-a manifestat în mod deosebit în interpretarea lui a lui Chopin, Schubert, Rahmaninov, scrierea sonoră fină a lui Scarlatti. Beethoven în sonate îi lasă o impresie mai puțin vie: nu există suficientă amploare și intensitate dramatică. Noile înregistrări Beethoven ale artistului, și în special Variațiunile Valsului Diabelli, mărturisesc faptul că acesta încearcă să depășească limitele talentului său. Dar indiferent dacă reușește sau nu, Browning este un artist care vorbește ascultătorului serios și inspirat.

Grigoriev L., Platek Ya., 1990