Mihail Stepanovici Petukhov |

Mihail Petukhov

Individualitatea lui Mihail Petukhov este determinată de poezie și rigoare, de asimilarea unui arsenal plin de mijloace tehnice, de încredere și de o atenție deosebită la tot ceea ce conferă sunetului muzical acea trăsătură evazivă care nu ne poate lăsa indiferenți, puterea căreia ne supunem. la... o maturitate rară pentru această vârstă”, a scris ziarul belgian „La libre Belzhik” despre un tânăr pianist rus care a devenit laureat al celui de-al 7-lea Concurs Internațional Regina Elisabeta de la Bruxelles.

Artistul onorat al Rusiei Mihail Petukhov s-a născut la Varna, într-o familie de geologi, unde, datorită atmosferei înalt spirituale, afecțiunile muzicale ale băiatului au fost determinate de timpuriu. Sub îndrumarea Valeriei Vyazovskaya, face primii pași în stăpânirea legile cântatului la pian și participă la concerte încă de la vârsta de 10 ani, interpretând adesea propriile compoziții. Întâlnirea cu celebrul compozitor Boris Lyatoshinsky a determinat viitorul profesional al băiatului și i-a întărit încrederea în propriile sale puteri creative.

Studiind pian și compoziție cu excelenții profesori ai Școlii speciale de muzică din Kiev Nina Naiditsch și Valentin Kucherov, Mihail devine aproape de reprezentanții compozitorilor de avangardă în persoana lui Valentin Silvestrov, Leonid Grabovsky și Nikolai Silvansky și câștigă și primul său Recunoaștere europeană la cel de-al 4-lea Concurs Internațional de pian numit după Bach din Leipzig, unde a câștigat un premiu de bronz. Soarta viitoare a muzicianului este indisolubil legată de Conservatorul din Moscova, unde studiază la clasa remarcabilei pianiste și compozitoare Tatyana Nikolaeva. Viața sa creativă activă a fost îmbogățită în diferite momente de contacte cu muzicieni contemporani importanți precum Svyatoslav Richter, Emil Gilels, Georgy Sviridov, Karl Eliasberg, Alexander Sveshnikov, Tikhon Khrennikov, Albert Leman, Yuri Fortunatov și mulți alții. Pe când era încă student, Petukhov a creat multe lucrări de diferite genuri, inclusiv opera Mireasa din Messina bazată pe textul lui Schiller. Sonata pentru vioară solo, scrisă în 1972, este foarte apreciată de marele David Oistrakh.

Cel mai mare eveniment al vieții creative a lui Petukhov a fost comunicarea sa cu Dmitri Șostakovici, care a vorbit cu entuziasm despre tânărul artist. Ulterior, celebrul critic belgian Max Vandermasbrugge a scris în eseul său „De la Şostakovici la Petukhov”:

„Întâlnirea cu muzica lui Șostakovici interpretată de Petuhov poate fi privită ca o continuare a lucrării acestuia din urmă a lui Șostakovici, când bătrânul îl încurajează pe cel mai tânăr să-și dezvolte cu insistență gândurile... Cât de mare ar fi bucuria maestrului!”

Activitatea intensă de concert a artistului, începută la școală, a fost, din păcate, necunoscută lumii occidentale de multă vreme. Când, după succesul la competiția de la Bruxelles, au urmat numeroase invitații din Europa, SUA și Japonia, un obstacol de netrecut în calea cunoscutei situații politice din fosta URSS l-a împiedicat pe Petuhov să călătorească în străinătate. Recunoașterea internațională i-a revenit abia în 1988, când presa italiană l-a numit unul dintre cei mai talentați concertişti ai timpului nostru. Această evaluare este preluată de declarația celebrului dirijor Saulius Sondeckis: „Performanța lui Petukhov se remarcă nu numai prin strălucirea interpretativă și virtuozitatea sa rară, ci și prin înțelegerea sa profundă a dramaturgiei muzicale și a trăsăturilor stilistice ale muzicii pe care o interpretează. Petukhov este un interpret care combină armonios impulsul și temperamentul unui virtuoz, calmul, înțelepciunea unui expert și erudiția.”

Repertoriul lui Mihail Petukhov, constând din multe programe solo și peste 50 de concerte pentru pian, variază de la muzică preclasică până la cele mai recente compoziții. În același timp, oricare dintre autori găsește în interpretarea pianistului o interpretare originală, proaspătă, dar întotdeauna de încredere stilistic.

Presa mondială este unanimă în declarațiile lor, remarcând „combinațiile artistului de măreție și lirism intim la Bach, simplitate sublimă la Mozart, tehnică fabuloasă la Prokofiev, rafinament și perfecțiune emoționantă a performanței la Chopin, un dar magnific al unui colorist în Mussorgsky, amploare. de respirație melodică la Rahmaninov, lovitură de oțel în Bartók, virtuozitate orbitoare la Liszt.

Activitatea concertistică a lui Petukhov, care se desfășoară de aproape 40 de ani, prezintă un mare interes în întreaga lume. Este acceptat cu entuziasm de publicul din Europa, Asia, SUA și America Latină. Este greu de enumerat toate cele mai mari scene din lume pe care pianistul a susținut trupe de clape sau a cântat ca solist cu cele mai mari orchestre din lume sub bagheta multor dirijori celebri. Printre acestea se numără Teatrul Bolshoi, Filarmonicile din Berlin și Varșovia, Gewandhaus din Leipzig, Conservatoarele din Milano și Geneva, Auditoriul Național din Madrid, Palatul Artelor Frumoase din Bruxelles, Teatrul Erodium din Atena, Teatrul Colon din Buenos Aires. , Usher Hall din Edinburgh, Leader Hall din Stuttgart, Tokyo Suntory Hall, Budapesta și Philadelphia Academy of Music.

În timpul vieții sale creative, muzicianul a susținut aproximativ 2000 de concerte.

M. Petukhov are numeroase înregistrări la radio și televiziune în diferite țări. De asemenea, a înregistrat 15 CD-uri pentru Pavane (Belgia), MonoPoly (Coreea), Sonora (SUA), Opus (Slovacia), Pro Domino (Elveția), Melopea (Argentina), Consonance (Franța). Printre acestea se numără înregistrări atât de prestigioase, precum Primul și al doilea concert al lui Ceaikovski de la Teatrul Colon și cel de-al treilea Concert al lui Rahmaninov de la Teatrul Bolșoi.

Mihail Petukhov este profesor la Conservatorul din Moscova, unde predă de 30 de ani. De asemenea, susține cursuri de master anual în multe țări din întreaga lume și participă la lucrările juriului diferitelor competiții internaționale.

Opera de compoziție a lui Mihail Petukhov, autorul compozițiilor de diferite genuri, este, de asemenea, foarte extinsă: pentru orchestră – „Suita Sevastopol”, poem simfonic „Amintiri din Bruges”, Chaconne „Monument lui Șostakovici”, Nocturn „Visele nopților albe” , Concerte pentru pian și vioară; instrumental de cameră: „Elegie romantică” pentru trio de pian, Sonată-Fantezie „Lucrezia Borgia” (după V. Hugo) pentru fagot și pian, Cvartet de coarde, Sonata pentru pian în memoria lui Șostakovici, „Alegorii” pentru solo contrabas, „Trei Pânze ale lui Leonardo » pentru ansamblu de flaut; vocal – romanțe pe poezii de Goethe pentru soprană și pian, Triptic pentru bas-bariton și instrumente de suflat; lucrări corale – Două schițe în memoria lui Lyatoshinsky, miniaturi japoneze „Ise Monogatari”, Rugăciunea, Psalmul 50 al lui David, Tripticul Sfântului Nicolae Făcătorul de Minuni, Patru Concerte spirituale, Divina Liturghie op. Ioan Gură de Aur.

Muzica lui Petukhov a fost interpretată în mod repetat la festivaluri importante din țările CSI, precum și în Germania, Austria, Italia, Belgia, Franța, Spania, Portugalia, Japonia, Republica Coreea, cu participarea unor muzicieni contemporani celebri precum Y. Simonov, S. Sondetskis, M Gorenstein, S. Girshenko, Yu. Bashmet, J. Brett, A. Dmitriev, B. Tevlin, V. Chernushenko, S. Kalinin, J. Oktors, E. Gunter. Compania belgiană Pavane a lansat discul „Petukhov joacă petuhov”.

Câștigător al premiului „Napoli Cultural Classic 2009” la categoria „Cel mai bun muzician al anului”.

Sursa: site-ul oficial al pianistului